向量優勢在於結構精確、無限縮放；位圖優勢在於豐富紋理、自然筆觸。本教程展示「CorelDRAW 構建場景結構、繪製幾何色塊 → Corel PHOTO-PAINT 疊加紋理、調整合成模式」的雙軟體協作流程，完成一幅具有手繪溫度的彩色鉛筆漫畫風格插畫。

製作流程圖

圖 10-35 本實例制作流程

CorelDRAW 階段：場景結構與色塊

1. 文檔與背景

新建文檔，設定頁面大小。雙擊矩形工具建頁面大小矩形 → 互動式填充工具填多段線性漸變（自下而上：桃黃→杏黃→淺黃 C0 M17 Y34 K0 → 沙黃→淡黃 C0 M13 Y25 K0 → 淡綠 C2 M0 Y9 K0 → 綠 C11 M1 Y35 K0 → 馬丁綠→深綠 R9 G66 B22），營造天地遠近色溫變化。

2. 小河與透視透明

• 貝塞爾工具勾勒小河蜿蜒路徑 → 線性漸變填色（自下而上：深綠 R9 G66 B22 → 黃綠 C42 M32 Y99 K2 → 芥子色 C0 M10 Y100 K30 → 白）。
• 互動式透明度工具 → 線性透明（近實遠虛），增強畫面縱深感。

3. 紋理疊加（預留給 PHOTO-PAINT）

• 小河圖形 + 鍵原地複製 → 填充工具 → 「紋理填充對話框」→ 選擇「底紋填充」參數（如畫布紋理） → 疊加模式稍後在 PHOTO-PAINT 調整。
• 再加一次互動式透明度調整疊加強度。

4. 植被與陰影/藝術筆刷

• 貝塞爾畫植物叢輪廓 → 任意填色 → 互動式陰影工具加投影 → Ctrl+K 打散陰影群組 → 刪除原形狀 → 形狀工具調整陰影節點隱藏超出頁面部分 → 貝塞爾畫螺旋曲線（或用螺旋形工具） → 藝術筆刷工具套用「鉛筆/炭筆」類筆觸 → Ctrl+K 打散筆刷 → 刪除骨架路徑 → 形狀工具微調 → 互動式填充漸變（左至右：褐 C25 M42 Y87 K0 → 白黃 C0 M40 Y0 K0 → 草綠 C60 M0 Y40 K40）。
• 同法繪製更多植物，或導入附帶素材「植物.cdr」。

Corel PHOTO-PAINT 階段：紋理與合成模式

1. 將 CDR 文件匯出為 PSD（保留圖層）或直接在 CDR 中「編輯位圖」啟動 PHOTO-PAINT。
2. 為各圖層疊加「紋理填充」（紙張、畫布、水彩邊緣、噪點），圖層合成模式嘗試：「疊加」「柔光」「強光」「正片疊底」「滲色」，觀察不同模式對色彩飽和度、對比度、紋理顯現度的影響。
3. 用「筆刷工具」在新圖層手繪補充鉛筆畫線條、擦邊、高光點綴。
4. 調整色階/曲線/色彩平衡統一色調，添加邊緣暗角聚焦視線。
5. 匯出最終 JPG/PNG/TIFF。

核心收穫

• 向量負責「結構、透視、色塊關係、可編輯性」；位圖負責「材質、筆觸、氛圍、最終質感」。
• 合成模式是連接兩者的橋梁，多實驗、多觀察，建立個人「模式-效果」心智圖譜。
• 保留 CDR 源檔與 PSD 工作檔，後期修改構圖/色調只需回對應軟體調整，極大提升迭代效率。