作品前期創作部分
啟發
因為是學美術出身,並且學過國畫的緣故,自己對中國藝術有著無比的熱愛。或許是中國傳統藝術中女性的紅粉綠黛、千嬌百媚,或許是一襲筆墨帶出的行雲流水,一滴朱砂暈染出的胭脂紅唇,總是能引發我創作的靈感。所以對中國風的人像攝影創作和探索,是我從一開始學攝影就沒停止過的追求。
但中國風的人像攝影不能只停留在直白膚淺的的寫實表現,正因為中國文化博大精深,不是找架古筝穿件旗袍,用幾種中國元素生硬堆疊,就能展現出中國文化獨有的氣韻與意境。所以經過2年的摸索與積累,我逐漸開始一種比較創新的拍攝方式,就是運用前期拍攝加後期合成,讓古典與現代,傳統與時尚,遵循與創意相互撞擊與結合去演繹深厚的中國文化。並計劃創作一組《文房四寶系列》。《墨》的成功更讓我堅定了走下去的信心,於是又開始了對《筆》這個主題進行創作。
字由筆生,所以我一開始就確定通過書法藝術來展現中國毛筆的神妙之處。中國文字的形態美是千古沉澱出來的,或如游龍亦似仙女,奔放、飄逸,所以一直有把文字結合人像攝影創作一組片的想法,於是我請來了芭蕾舞專業的模特潘多拉,穿上簡約至極的白色長裙,讓她用飛揚的長發演繹出一橫一豎一撇一捺一點一折鉤,用舞蹈演繹出筆尖輕起重落的輕盈或力量,然後使用PS後期將身體和長發與文字相結合讓人字合一,诠釋書法中鐵畫金鉤的剛勁與行雲流水的柔美。
筆 作者:巧不克力 photoshop教程
意外與應對
開始在前期准備中,確定了幾個比較有意蘊的文字,然後想讓模特舞動出字中的某一筆畫,但往往現實不是想得那麼簡單。因為用來做筆畫的假發有2米長,重達3斤有余,模特要保證舞蹈動作與筆畫的契合,又要讓頭發飛揚到恰到好處,負責拋假發的助手要與舞者與燈光同步到非常精准的地步,這是非常非常困難的事情,模特的頭皮也被扯到生痛,所以我只好放棄這種折磨人的方式,以保證舞蹈動作的優美和頭發飛揚的效果為主,改為後期階段再找字契合。即使是這樣,在拍完後,模特回家洗頭,還是發現脫落了滿滿半盆的長發,這讓我甚感心痛和內疚。
筆 作者:巧不克力
拍攝注意之處
首先是造型和化妝上的定位,不能搶了重點,服裝和發型上必須最大化的簡約,面妝上,可以用鮮艷的如戲曲花旦的妝容突出人物的五官。
器材選用的是5D2,燈光方面,因為這組作品裡的人物不需要光影的塑造只需要如中國畫中的仕女一樣平面化,所以采用大平光、背景也只需要便於摳圖的白色無紡布即可。
筆 作者:巧不克力
動作上要展現中國傳統舞蹈的韻味,所以現場提供了中國曲風的音樂帶動模特去表現,模特也必須運用中國舞的動作,例如有敦煌裡的仙女的飛天姿態,飛燕式的漢朝舞姿和高難度的踢腿和騰空,因為自己本身也有多年學習民舞的經驗,在動作指導上比較有明確的思路。頭發的拋擲更是需要助手和模特之間的默契配合,必須拋到有高度,有方向,有力量,形不能散、不能亂,頭發又非常的沉重,每拍一張對模特來說都是很辛苦的,一個動作完成或是重做都需要模特恢復體力又要保持狀態,所以是一件比較花費心思和氣力的工作。
筆 作者:巧不克力
作品後期創作部分
因為前期放棄了先選字後拍攝的計劃,只能讓後期的工作變得更加的艱巨,如何做到畫面富有中國神韻,人字合一的同時又能突出筆與筆畫的關系,讓我絞盡了腦汁,在電腦前設計了好幾種方案才最終確定了圓形構圖,用極簡的畫面突出文字與人物,加入一些熏人的淡墨柔和與豐富畫面。
為了配合人物與頭發的動作,需要從千百個字裡找出匹配的文字,這些文字還要富有內涵寓意,最折磨人的是為了不涉及侵權問題,不能隨便網上下載別人書法作品,只能在書法字庫裡大海撈針似的在古代名家的作品翻拍的資料中尋找,要保證字體清晰明快,還必須找到較清晰的像素大的圖片,遇到很多困難,例如找到一個自行契合的字,字庫裡又沒有清晰的圖片,而清晰點的圖片,字形又不夠漂亮,設計好的思路總是在各種遺憾中不斷變更,花時3月才最終完成。
前後對比圖
PS後期步驟
1.對人物進行摳圖,前期拍攝時用的純色背景,為後期摳圖提供了方便。快捷的方法,可用“魔棒工具”再加“快速選擇工具”來進行摳圖。
2.拖拉到已經設計好的模板裡,居中放置,等待下一步的處理。
3.對人物進行磨皮修飾,如飽和膚色,提高紅潤度,從而強化妝面的效果,讓妝面的色彩成為畫面最亮麗的一點。
4.用液化調整身體的曲線和頭發的角度,使人物更顯舞動和苗條,而頭發的方向也符合接下來配合文字筆畫的角度。
5.將人物嵌入圈內,細致的處理好超出圓圈范圍的手和頭發,去除多余的像素。
6. 在“書法字典”網站裡找出一張高像素的“千”字,下載原圖。
7. 將“千”字置入作品中,放在人物圖層的下一層。和前面人物摳圖的原理一樣,把“千”字的底色去掉。
8.用橡皮刷把“千”的一橫刷掉,調整字體的大小,讓頭發與“千”字缺失的一橫巧妙契合,從而替代這個筆畫。
9. 用有濃淡暈染的墨的素材圖片放置在圓圈的底部,讓畫面豐富一些,構圖協調一些,增加水墨的韻味。
10. 在頭發末端點上幾滴墨點,加強畫面的動感,制造出筆中含墨的效果。
11. 整體再進行色調和曲線的微調,讓整幅作品色調趨向一致,檢查有無明顯的瑕疵或錯漏之處,最後完成作品。
完成圖
在作品發布出去後,就不斷接收到了來自全國各處影友的評價與建議,其中提到了字義上的表達有誤或是假發的質感有所欠缺等意見,這些確實是作品裡的硬傷,因為先拍後配字的方式限制了文字的可選范圍,假發的材質也會在大平光的照射下丟失頭發的質感,後期精細度上也有不少遺憾。
其實很多攝影作品的創作也是一樣,前期工作如果到位,可以極大減輕後期處理的工作難度,前期必須有更為詳盡到位的計劃和准備,才能讓拍攝順利進行,達到事半功倍的效果。