Photoshop調出森林中唯美的人像照片

　　在森女的世界裡，有著缤紛的色彩、清新的格調，以及一些天馬行空的充滿少女趣味的奇思妙想。 當然啦，最令森女喜歡的，還是那接近自然、輕松惬意的感覺，而這種感覺就是我們創作中迸發出來的靈感，來看看瘋小羊同學分享給大家的PS詳細後期創作過程吧!

　　photoshop教程目錄：

　　一、主題思路

　　二、拍攝要領

　　三、後期處理

　　1、合成過程

　　2、調色過程

　　一、主題思路

　　不同的季節對於外景拍攝有不同的限制同樣也有不同的優勢，選擇適合當季的題材是將故事融入環境的最好方式。這組外景是拍攝於1月，枯枝敗葉比較寒冷的季節，首先在這樣的季節拍攝這樣的主題，人物及道具從色彩和視覺上面都會得到很好的突出，西南地區冬季有霧氣會比較常見，利用這一優勢使畫面有一定夢幻感和強烈的視覺感， 同時也能將零亂的細節背景掩蓋住。

　　小丑在大家印象當中 一般是出現在話劇舞台、游樂園等比較熱鬧的場景，將其放置於安靜且絲絲冷意的森林，是給人一種打破常規思維的想象空間，創造獨特的思維和視覺新鮮感是這類片子的重點之一。

　　二、拍攝要領

　　拍攝之前首先確定主題、畫面構圖，這是攝友們都知道的，確定以後准備服裝道具、選擇場景、找適合主題的模特，開始拍攝之前將整個故事情節和需要表現出來的感覺與模特進行深度的溝通，拍攝過程中只需要把控好畫面的構圖和相應的引導。

　　對於畫面中出現的2個人物，是模特在你正前方焦點水平線上移動行走，當然我是用三腳架固定相機鎖定焦點和快門，在模特行走的過程中連拍5-10張，多試幾次，後期挑選2張表情和肢體都比較好的做後期合成。 對於空中的漂浮球也是比較簡單的，拍完人物之後不動任何參數以及相機位置、取景構圖也不需要改變，這時畫面中不需要有模特，單獨對彩球進行拍攝，在構圖范圍之內的前後左右以及中間多個不同的位置進行拋球，然後抓拍。講到這裡大家應該明白整個畫面的構成了。

 

　　三、後期處理

　　我是用PS進行後期處理，將選出來的2張人物和多張拋在空中的彩球進行合成為一張，這個時候大家就明白整個過程固定相機位置以及鎖定光圈焦點和 快門的原因，再將重合出現重影以及不需要的畫面去掉，對細節進行仔細的修整，最後調色(調一款適合畫面場景或者適合故事情節的色調，在單獨對面部及其他皮 膚進行調整 盡量還原膚色)為了讓整組片子色調統一和後面其他的片子處理快捷，必須保留這張色調圖層和未合並的空中彩球圖層，下一張復制即可。

　　▲原片與後期對比圖

　　第一步：合成

　　下圖就是我們需要處理的最後合成照片，當然這裡省去了人物的液化以及去除畫面不需要部分的過程，這裡想必大家都知道就不多啰嗦，我們繼續翻頁往下看!

　　▲將照片1和2合成得到圖6，將照片3和4合成得到圖7，將照片6和7合成得到圖8

　　第二部：調色

　　PS的基本調色大多數朋友都習慣用圖層欄下方的“創建新的填充或調整圖層”裡面的工具進行調整，這裡也是如此，這組照片裡面用到了“創建新的填充或調整圖層”裡面的：亮度/對比度.可選顏色.色相/飽和度.曲線.色階.色彩平衡 等選項。

　　▲這裡是個人習慣復制一個圖層方便修改

 

　　▲參數為 亮度：-9、對比度：+20(讓整個畫面層次更鮮明一些)

　　可選顏色選項：

　　▲只對選項中的 黃 綠 洋紅 青色 白色 中性灰以及黑色 進行第一步的的顏色調整(詳細參數如圖所示)。

　　▲只對選項中的“綠”進行調整(這裡的目的是讓樹葉色調更加豐富，讓整體畫面有一定的色調反差的視覺沖擊)

　　色相/飽和度與曲線

　　▲色相+6 飽和度+20 強調畫面的色調方向。

　　▲調整選項中的 RGB 綠 藍

　　寫在最後

　　看示范圖過程也許會有朋友有些不解之處，為什麼知道這樣調色方法和步驟就能保證一定會形成最後確定的這個色調?是不是想要這個色調就一定要記住這些選項的參數?其實並不是這樣的，首先並不是每一種色調都適合於任何這種類型的片子，這個和拍攝的主題、場景、人物、天氣等，都有著密不可風的關系。在後期調色處理過程中並不是大家看見的這樣一氣呵成，只是在處理之前腦海裡先形成一種大致的處理方向，然後在調整得過程中邊處理邊找到接近你想要的感覺，甚至不斷反復的調整，直到最後呈現你想要的或適合於畫面的色調，多嘗試幾次增加經驗，就知道其中的原由。

　　▲在加一個可選顏色選項：只對選項中的 黃 白 黑 進行調整，確定主色調的大致方向(詳細參數如圖所示)。

　　▲基本已經接近尾聲，最後用色彩平衡選項小幅度的調整最終色調效果。

　　▲最後完成，檢查細節。