後期PS燈光工廠輕松打造糖水人像

 　　人像雜談

　　好多人都說人像攝影比較難，這話沒錯，相比風景來說，人像需要考慮模特的表情、姿態;模特與背景的協調關系;整體色調等等。

　　不過按照這種方向仔細琢磨一下，其實人像攝影也並不是很難，照片的好看與不好看，也僅僅是關系到兩點，模特和背景。當然我這裡所說的僅僅是“糖水片”的好看，融入攝影師思想的人像攝影需要考慮的更多，也更深，並不是我在這裡可以說清楚的，也不是我的水平能向大家分享的。

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　　說起【模特】，恐怕很多人都腦海之中都會出現一個標准公示：好看=漂亮妹子，漂亮妹子自然可以讓你的人像攝影作品加分，但是這卻並不是影響你作品好快的關鍵!

　　縱觀人像大師們的作品，裡面很多人像的模特或許並不是長相甜美的類型，但是大師們卻依然將她們的“美”展現了出來，所以說美並不是關鍵，找到美麗的氣質才是關鍵。

　　每個人都有美的一面，同時每個人也有適合她的風格，並不是所有人都非要夢幻的“糖水片”，找到模特適合的風格，你的人像攝影就已經成功了一半。

　　而後便是【背景】，這個方面就需要好好的選擇了，攝影有句老話：攝影是減法，意思便是要突出你的主體，讓其他東西盡量的簡單，或者形成規律與主體配合。

　　而人像這一點也更重要，不過解決的方法也不少，當背景亂的時候其中很多人都喜歡使用的：背景虛化。

　　背景虛化是個好東西，也是最容易出效果的方法，長焦距加上大光圈可以讓主體之外的一切都虛化，從而得到干淨整潔的畫面，不過這也並不是就說可以不注重背景的選擇了，和拍攝風景一樣，即使是作為陪襯的背景，也需要你不停的變換機位去尋找一個最合適的地方，甚至跋山涉水的去尋找。畢竟虛化的作用是將雜亂的背景虛掉，變成大面積的“色彩”，這時候背景的要求就體現出來，背景的色彩，就是你說展現的整體色調，是夢幻的粉色?亦或是青春的綠色?還是傲嬌的紫色?都是需要尋找好背景來決定的。

　　前期拍攝

　　片子的拍攝時間在下午的4點左右，加上當時有一些多雲間陰的天氣，太陽光並不強烈，非常適合人像拍攝。

　　這張片子的特點在於超低位拍攝，拍攝的時候我將相機放在了草地之上，因為沒有直角取景器，便打開了屏幕取景，在屏幕上調整構圖。

　　超低位的拍攝屬於平時很少使用的機位，而這種機位就好像和航拍一樣，都是人們平時很少見到的視角，更能讓照片產生沖擊力和視覺效果，而這張照片中，近距離草叢的虛化給照片一張較為夢幻的前景，這也是我想要的效果。

　　我將模特放在了右下角，而主題模特的臉部則正好在右上角，正是三分法的四個交點之一，同時模特的面對左面，加上背後形成弧線、漸行漸遠的柵欄，將視線引導了過去，所以左面雖然並沒有任何主體，卻也能讓整個畫面顯得均衡。

　　其中色彩也是關鍵，整個照片僅僅有著三塊大顏色：草地與樹的綠色，模特的藍色以及柵欄的白色，其中綠色與藍色是相近色，不過藍色作為模特的主體顏色也正好略顯突出，而白色是調和色，整個畫面的色彩並不雜亂，顯得干淨簡潔，這也是人像攝影比較關鍵的一點。

　　參數設置上，因為白天光線充足，並不需要擔心快門的問題，我設定最小【iso：100】，保證了畫面的質量。

　　焦距上我設定在了80mm，這個焦段應該是非常適合人像的一個焦段，拍出來的人像畸變少，同時也可以能保證足夠的焦距帶來虛化效果。

　　為了讓背景更大的虛化，我將光圈設定在F3.5，當時使用的鏡頭是尼康小鋼炮80-200 F2.8，雖然可以開到2.8的大光圈得到更好的背景虛化效果，但是因為鏡頭質量等特性，鏡頭的最大光圈並不是最好的成像質量，畫面會顯得一些肉，而減下2-3檔光圈則可以達到更好的成像質量。

　　快門則使用中心權重點測光，對焦點在模特的臉上，保證了最重要的模特臉部的曝光准確。

　　後期調整

　　1、第一步依然按照我的習慣，就算是人像也不例外，將自然飽和度+29，讓畫面的顏色變得更加鮮艷，去除了原片那些有些發灰的感覺。

　　2、而後感覺整個畫面微微有一些過曝，便調整曝光-0.4，降低了一些亮度。

　　3、調整對比度+23，讓畫面提升了對比，更加去除畫面灰蒙蒙的感覺，因為現在CMOs的寬容度越來越高，拍出的片子不可避免的會整體發灰，這就需要後期調整對比增加效果。

　　4、調整到這裡可以看到，柵欄的左面的白色部分因為對比的提高，細節部分已經消失，於是便調整高光-48，找回這部分細節。

　　5、調整陰影+16，找回頭發暗部細節。

　　6、調整白色+47，提亮整個畫面，加入一些“糖水片”輕微過曝的感覺。

 

　　7、調整黑色-33，因為上一步的提亮，讓部分不需要提亮的暗部也有一些提亮，便在這一步中壓下去。其實這兩步可以算作一次提升對比度的效果，不過使用這兩步的調整方式可以損失的細節更少。

　　8、而後為了讓畫面更加夢幻一些，便調整清晰度-8，加入一些虛焦的感覺。

　　9、最後為了讓整體效果更加一些趣味，調整色調+11，給整個畫面添入不存在的紫色。

　　Camera Raw部分調整完畢，進入PS之中繼續調整。

　　10、打開曲線工具，觀察圖片直方圖，發現左邊區域沒有任何信息細節，這部分保留沒有任何作用，並且還會影響畫面灰度與曝光准確，於是拖動曲線將之去掉，這一步可以看到明顯的亮度變化，同時在曲線中部經行細微提升，進行整體提亮畫面，產生過曝的效果。

　　11、使用蓋印圖章工具，去除模特臉部的一些瑕疵，如痘痘印、眼袋等細節問題。

　　蓋印圖章參數的選擇上，需要降低不透明度，數值在50%左右最佳，人像皮膚細節調整需要柔和，降低不透明度可以讓調整更加自然。同時筆刷的硬度需要設置在0%，保證蓋印區域邊緣過渡自然，沒有痕跡。

　　12、接下來是對模特體型的調整，使用液化工具。

　　液化是人像後期必不可少的一步，這一步調整的時候一定要掌握一個度，我們的本意是讓模特更加美麗，而不是創造一個不存在世上的新模特。

　　打開液化工具，觀察模特，發現需要調整的是露出的胳膊，而這部分正好緊挨著白色柵欄，如果按照常規調整方法，在使用向前推進工具的時候不可避免就會讓柵欄也變形，從而露出破腚，這時候就需要勾選最右側工具欄之中的高級模式選項，便可以看到左面工具欄多出幾個工具，其中有一個便是凍結蒙版工具，這個工具可以讓塗抹的部分固定住，即便是使用向前推進工具不會產生任何改變。

　　使用凍結蒙版工具塗抹住了胳膊旁邊的柵欄部分，如同增加了