二十年前,PhotoShop 橫空出世,從此設計師們擁抱面積為無限的畫布,顏色為無限的調色板,以及數量無限的畫筆。之後,許多設計師開始學習用鼠標繪畫,通過 PhotoShop 數字工具,來發揮自己的想象力。而隨著數字世界不斷擴張,鼠標、鍵盤成為日常用品,Wacom 繪圖板的流行,許多設計師已經很少在紙上作畫。
在西南偏南(SXSW)大會上,設計師 Von Glischka 發表了和設計相關的演講,提出了一些反潮流建議。根據 GigaOM 報道,他說:“合上筆記本電腦,關掉 iPad,拿起鉛筆,打開紙質筆記本,然後開始塗鴉。”
電腦很棒,不過它現在是創意人士的拐杖。我的電腦讓我更加有效率了…不過,它仍只是工具。如今設計師們更需要去做的,是平衡他們利用數字工具以及模擬工具的技巧。因為只有過往的工作模式,才真正能夠讓自己的工作有所獲益,更進一步。
Glischka 認為,“繪畫”能夠同時包含視覺、聽覺、朗讀以及寫作四種不同的學習方式,能夠增強一個人的學習能力。“繪畫”還能夠幫助我們提高注意力,Glischka 稱有科學研究表明,當一個人在塗鴉作畫的時候,是全身心投入在正在探討的事物上。
去年 6 月,他被邀請去 HOW Design 大會作演講時,則更具體詳細的說明,學習“繪畫”會帶來怎樣的回報,以及其中的過程:
“繪畫”的技巧有助於鍛煉“創意肌肉”,增強它的能力;
如果不把“繪畫”當成習慣,那麼就會感到很掙扎,因為自己在這方面並不擅長。享受掙扎,持續的投入,最終“繪畫”的技能將得到提高;
“繪畫”最棒的地方,是能夠發展自己的風格。畫得越多,那麼自己的風格就會自然而然地流露在紙面上。
“繪畫”是鍛煉,但平時工作中,Glischka 會用 Penultimate 來繪制概念圖,然後打印出來。此外,他還用 Adobe Ideas 來鍛煉自己的創造力。
位於西雅圖的建築師設計師社區 ARCADE 最近也在討論設計工具從紙筆轉換成 3D 建模的軟件,給自己帶來的感受。也許 3D 建模會更快速完成客戶所需要的效果,但也讓人更加受歷史建築的影響,並認為最終人們將回到 21 世紀初期,用紙筆來創作出讓人滿意的作品。