創作前言

本教程分享作者使用 Painter IX 搭配 Wacom 非凡系列手繪板（512 級壓力）繪製「機車少年」插畫的完整過程，耗時約 3 小時。重點在於創作思路、草稿上色流程，以及後期借助 Photoshop 調色的技巧。

完成效果預覽

效果圖

步驟 1：起稿與構圖

習慣使用 Cover Pencil 起稿，其壓感反饋明顯，易於控制。用大線條勾勒人物與前景輪廓，草稿不求過於乾淨，重點在於確立構圖與動態。

圖1：初步草稿

步驟 2：精修線稿

新建圖層，再次使用 Cover Pencil 精修線稿。人物為主體，特別細化頭部線條；良好的線稿為後續上色奠定基礎。

圖2：精修後線稿

步驟 3：主體大色塊鋪色

新建多個圖層分別鋪色，採用 Captured Bristle 筆刷（或 Digital Watercolor）鋪設大面積色塊，建立基本色調與陰影關係，手法接近傳統水粉起稿。

圖3：大色塊鋪色

步驟 4：頭部深入刻畫與光源確立

確定光源位置，著重刻畫頭部結構與神態，目標為一個帶有「不屑一顧」感覺的流行風格少年。此步驟的光影關係將指導後續所有繪製。

圖4：頭部光影確立

步驟 5：五官細緻描繪

繼續用毛筆類工具細化五官，注意整體光源一致性、明暗交界線與反光。隨時縮放畫面檢視比例，重點刻畫眼神傳達角色內心。

圖5：五官細節

步驟 6：衣物質感表現

衣物採用 Oil Pastels 表現麻質感，同樣遵循整體光源，處理投影位置，並添加內衣標誌增加真實感。

圖6：衣物質感

步驟 7：機車與背景初步完成

以相同方法繪製機車與背景，檢視整體是否存在問題，及時修正為後續細節鋪路。

圖7：機車與背景初稿

步驟 8：天空色調調整

發現天空顏色壓抑且不協調，改用毛筆重繪天空，配合 Just Add Water 柔化漸變。色彩選擇上以紅色機車為主，天空採用補色平衡，增強畫面張力。

圖8：天空修改後效果

步驟 9：背景深入與光源一致性

繼續精修背景細節，始終注意光源方向一致性。

圖9：背景深入

步驟 10：髮絲質感與體積感

用 Oil Pastels 過渡髮色，再以 Opaque Detail Brush 畫出髮絲質感，區分受光與背光面，強化頭髮體積感。

圖10：髮絲細節

步驟 11-12：整體推進與階段性檢視

持續細化各部位，定期縮放檢視整體效果，確保無結構性錯誤。

圖11

圖12

步驟 13：Photoshop 色階調整

導入 Photoshop，調整色階使主體色調偏暖，與背景拉開距離感，增強空間層次。

圖13：PS 色階調整

步驟 14：模糊背景與磨砂質感

回到 Painter，使用 Blur 模糊背景，並以 Diffuse Blur 在重點區域筆觸製造磨砂質感，進一步推遠背景。

圖14：背景模糊與質感

步驟 15：表面材質與陽光感強化

執行 Effects → Surface Control → Apply Surface Texture，調整參數增加畫面陽光感與材質觸感。

圖15：表面材質參數

步驟 16：最終高光點綴與濾鏡潤飾

在鞋、帽、機車檔把等處添加朦朧高光。最後在 Photoshop 套用鏡頭光暈濾鏡與聚焦光效果，完成作品。

圖16：最終細節潤飾

圖17：完成作品