如何用後期給花卉增添寫意煙縷

 　　在花卉攝影中，若再增添一縷白煙萦繞，是不是會擺脫平實的畫面，從而給畫面襯托出多一絲寫意?用作品《玉梨魂》作實例，作者花花少在此為如何在梨花上飄出“香魂一縷”的煙霧技法進行講解，特將整理此過程，和眾多熱心的博客好友交流分享。

　　題材啟發春天到了，百花盛開，惹得攝影人手癢。但是拍花的人眾多，網站上也是各種各樣的花卉百花齊放，各式手法、意境珠玉在前，再難突破。

　　較為寫實的花卉攝影，畫面略顯平淡

　　只需手指輕輕一彈，松果內便飄出花粉四散

　　而在一次賞花的途中，同伴無意中碰到正在授粉期的松果，只需手指輕輕一彈，松果內便飄出花粉四散，畫面甚是吸引。不禁讓人靈機一動，如果把這些四散的花粉轉移到春雨中嬌艷的梨花上面，豈不是更好?對摳圖略識一二的我，心中有了把握讓眼前的梨花“香飄雲天之外”。於是開始了兩組拍攝，一組梨花，一組花粉，後期將兩組合成。

　　一、前期拍攝技巧

　　先確定好作品的思路：把煙霧摳出來，然後合成到梨花花冠之上。而摳圖的重要條件就是主體和背景的反差越大越好，比如這裡的松果花粉是白色的，那麼背景最好是黑色的。所以選擇了幾棵長在路邊的松枝，利用黑色的柏油馬路做背景，就十分有利後來的摳圖。

　　嘗試多種散開形態的拍攝

　　讓友人幫忙，用手指輕彈松果，由於花粉灑出只在彈指之間，時間極快，對拍攝動態物體、連拍技巧都是一個很有意思的練習。多拍幾組，以備不同的花狀選用，避免煙霧形狀單調、重復。

　　二、後期處理技巧

　　1.第一步

　　利用色階或其他工具加大花粉和背景的反差

　　先在PS中復制圖層，利用色階或其他工具加大花粉和背景的反差，反差越大，將要摳出的物體輪廓就越清晰;反差越小，摳出的物體輪廓就越模糊，這要根據具體要求具體把握。在這裡，我選擇了大反差。

　　2.第二步

　　選擇“圖像—調整—去色”

　　選擇“圖像—調整—去色”，將圖案變成黑白，加大了反差，而白色的部分將來就是被摳出來的部分。

　　3.第三步

　　復制出“藍 副本”

　　選擇“通道”，將“藍色圖層”下拉到右下角“復制圖層”標識，復制出“藍 副本”。

　　4.第四步

　　將白色部分就被摳出來

　　鼠標左鍵按住“藍 副本”，同時按下Ctrl和Alt鍵，白色部分就被摳出來了。

　　5.第五步

　　將圖層轉到彩色圖層

　　將圖層轉到彩色圖層，復制被摳出來的部分。

　　6.第六步

　　再把摳出來的松果花粉復制到梨花圖片之上。

　　摳出來的松果花粉復制到梨花圖片之上

　　7.第七步

　　“編輯—變換—旋轉或者變形”等手段調整花粉形狀

　　接下來通過“編輯—變換—旋轉或者變形”等手段對花粉進行符合花冠的形狀變化。

　　8.第八步

　　變化花粉形狀時讓花粉形狀迎合梨花花冠

　　變化花粉形狀時，要注意讓花粉形狀迎合梨花花冠，仿佛它是由梨花本身散發出來。然後用橡皮擦擦去花粉旁邊不必要的細節，注意處理花粉和花冠之間的結合處，注意調整橡皮擦的透明度。處理的過程考驗每個人對花朵形狀和整幅圖片意境的把握，這些都因人而異，讓人充分體會到PS確實是項“體力活”。

　　9.第九步

　　對花粉進行漂白處理

　　最後對花粉進行漂白處理，體現出梨花的潔白與無瑕。這樣，一張讓春天的梨花飄出一縷香魂的圖片就完成了。

　　攝後感想

　　這裡引出了一個話題，很多好友問我，你的拍攝是先有題目還是先有內容呢?對於攝影來說，是內容重要呢，還是手法重要呢?這個問題真是由來已久，大家一直爭論不休。

　　我記得中學的時候已經學過辯證法，那就是內容決定形式，形式影響內容。所以無論何時，內容還是主要的。我是遇到了梨花和松果花粉，所以才想到了拍出玉梨香魂的想法。如果事前一切都設計好了不是不行，但效果不見得會得償所願，而且過程也遠沒有隨機靈動這麼好玩，這是我的觀點。我想這也是攝影的魅力吧，那就是攝影者和生活之間的一種隨機博弈和互動。