PhotoShop巧用圖層混合模式打造寫真照片奇異風采

　　圖層混合模式在PS設計中經常運用到，在進行Photoshop的圖層操作時，圖層控制面板上有一個能影響圖層疊加效果的選項，我們稱之為混合模式，

　　它決定了當前圖層與下一圖層的合成方式，不同的圖層模式所呈現的效果各異。在其他許多控制板(例如筆刷工具等)和命令對話框中也有類似的混合模式。

　　在影樓照片調色和設計時圖層混合模式被廣泛應用。例如：在調色中要打造照片浪漫、夢幻效果，就需要把圖層復制，變換圖層混合模式，可使畫面色彩

　　具有輕柔夢境的感覺;在設計中我們常用圖層與圖層之間的混合模式關系來融圖，它所呈現的效果和摳圖的效果不分伯仲，且過渡柔和，廣受PS設計者青睐。

　　靈活運用好Photoshop中的圖層混合模式，可以創作出豐富多彩的疊加及著色效果，讓你獲得一些意想不到的奇異風采。

　　而圖層蒙板是將不同灰度色值轉化為不同的透明度，並作用到它所在的圖層，使圖層不同的透明度產生相應的變化(黑色為完全透明，白色為完全不透明)。

　　蒙版的優點是修改方便;而且便於多次、修改和編輯;蒙版編輯選區的方式多樣，如畫筆、鋼筆、漸變等，且蒙版中選區便於調用。圖層蒙板避免了

　　在圖層直接使用橡皮擦或剪切刪除而造成不可返回的遺憾。圖層混合模式和蒙版是我們設計中常用到的，二者有機結合，合理運用可使我們的作品錦上添花。

　　在我們的實際工作中，經常會遇到單色背景照片，如何能使單色背景照片更有視覺沖擊力且特立獨行，是PS設計者常常思考的問題。

　　本期我們將運用圖層混合模式和圖層蒙版把普通的單色背景寫真照片打造出奇異的效果。

　　實例1

　　此作品利用橫版構圖，拓寬了視覺空間感，增加了畫面的想象力。冷色調的運用使整個畫面沉靜在漫無邊際思考之中，合理的將畫面周圍壓暗，

　　把我們的視線集中到了視覺中心點，同時豐富了畫面的明暗層次。運用圖層混合模式將素材融合到畫面中所產生的效果，似乎直觀的把人物內心錯綜復雜的矛盾

　　展現在我們的面前，白色的煙霧寄予希望，畫龍點睛，升華了整個畫面，耐人尋味。

　　實例2

　　橫版構圖給我們以想象力。深色調的顏色加上綠色的植物、白色的迷霧，恍惚進入了夢中花園或時光隧道，惬意悠長。石粒、迷霧、光線、植物的肌理

　　增強了畫面的對比。利用圖層模式及蒙版巧妙的將花融入人物的背部，就像青春之花烙印在人物身上，讓人難忘。白色的迷霧貫穿整個畫面，曲度的變化

　　仿佛讓記憶變得柔軟、纖長。

　　實例3

　　此張作品應用圖層混合模式將素材做成光效，突出整個環境，對比色、互補色的運用添加增強了畫面的對比，不同明度的色彩給人以空間感，

　　賦予豐富畫面的明暗關系。煙霧素材的運用使畫面變得神秘、奇特。素材的肌理以及行文豐富了畫面語言，將奇幻的效果表現的淋漓盡致。

　　操作重點

　　首先要清楚寫真照片本身所表達的主題，據此我們將照片定位，搜集和照片主題相關聯的素材;其次就是合理利用圖層混合模式、蒙版及調色命令制作出效果;

　　最後在設計時，注意主次關系(包括素材在內)、明暗層次關系，主體環境的塑造以及畫面的統一性、完整性。

　　1.要求寫真照片為單色照片，構圖左右切勿太緊(便於摳圖)，照片本身層次分明，特點鮮明。

　　2.在選擇素材前，一定要分析照片本身的特點，選擇與照片風格相貼切的素材，才能有效的、准確的表達出照片所傳達的感情。選擇素材要有目的性，

　　比如人物手中的氣釘槍，我們就要選擇一些能突出速度的素材、烘托環境的煙霧素材等等。在使用時要注意這些素材的前後順序以及主次關系。

　　3.將人物和素材合成一個畫面，在合成過程中要把握好人物圖層和素材圖層的位置，以及素材和素材之間圖層的混合模式、圖層蒙版的合理應用。

　　4.合成的畫面通過調色才能達到統一，這裡我們可以利用調節層中的可選顏色、曲線、色相/飽和度等命令可使畫面更加協調、層次分明

　　(調節層中的調色命令會自帶一個蒙版，這就更有利於我們編輯、調整調色命令)。

　　重點操作步驟

　　素材：

　　原圖：

　　第一步：摳圖——人物背景進行分離

　　注：這張照片人物與背景的色彩比較接近，屬於弱對比，因此不宜使用魔術棒和色彩范圍。這裡我運用了鋼筆工具，其優勢是不受任何顏色、

　　明暗的影響可以繪制出任意的直線與曲線，而且鋼筆工具為矢量繪制路徑工具，在縮放或變形之後仍能保持平滑效果。

　　第二步：新建一個文件(合適比例為16：9)，將摳好的人物和背景素材用移動工具拖入到文件中，如圖1和圖2

　　注：人物放入到新建的文件後，將人物的位置移動到畫面的視覺中心，容易抓住讀者視線，平衡整個畫面。

　　第三步：人物放在視覺中心范圍之內，選擇光效素材(圖3)進行融圖。將光效素材用移動工具拖拽到文件中，使用自由變換工具水平翻轉(圖4)。

　　圖層混合模式設置為“濾色”，不透明度設為80%，為素材圖層添加蒙版，運用畫筆對銜接生硬的部分進行處理，使其更加自然(圖5)。

　　注：濾色混合模式將圖像的圖層與圖層顏色結合起來產生比兩種顏色都淺的第三種顏色，能幫我們提取素材中的高光光效部分，不透明度可以根據需要自己調節。

　　第四步：將光效素材層Ctrl+J復制一層，使用自由變換工具水平翻轉，這樣光效就制作好了，如圖6所示。在調節層中執行可選顏色命令，

　　在中性色中加青色和藍色，如圖7。為了更好的環境的空間感，在調節層中用曲線將圖像四周壓暗，在蒙版中把人物周圍擦出來，效果如圖8。

　　注：在中性色中加青色、藍色是為了烘托環境色(參數為15，0，-8，0)，同時也使畫面的色彩達到了統一。

　　在利用調節層曲線壓暗四周後，將人物及人物周圍在蒙版中，用畫筆擦掉(前景色為黑色，不透明度設為30%)，不僅過度更為柔和，

　　同時也避免了人物細節、層次受到損失。

　　第五步：選擇素材圖9，放到文件中進行融圖，將其圖層模式改為“疊加”，不透明度設為70%，添加蒙版，運用畫筆工具對銜接生硬部分進行處理，

　　使其更加自然。Ctrl+J復制本圖層，模式改為“線性減淡”，這時畫面奇幻的效果就出現了。

　　注：疊加模式是將圖層和圖層相混合產生一種中間色，這裡可以使素材和人物圖層更柔和的融合在一起;線性減淡模式可以查看每個通道中的顏色信息，

　　並通過減小對比度使基色變亮以反映混合色(基色，是圖像中的原稿顏色。混合色，是通過繪畫或編輯工具應用的顏色), 這裡可增強光線效果。