古裝人像後期不僅是調色，更是「色彩設計」與「氛圍營造」的綜合創作。本教程從色調理論切入，實戰拆解如何將一張灰暗原片，轉化為清雅飄逸、懸疑輕盈的仙境風古裝大片。

色調理論速覽（設計師必修課）

• 色調傾向分類：鮮/灰/淺/深/中色調；冷/暖/華麗/古樸/高雅/輕快情感傾向
• 底圖關係法則：底冷圖暖、底明圖暗、底鮮圖灰，以對比強化視覺焦點
• 本片定調：清雅、飄逸、仙境 → 背景冷清暖黃、主體膚色明亮自然

原片與成品

原片：北京老屋冰點動漫攝影
最終效果：仙境飛天感

7 階段創作流程

1. 定調：背景冷清暖黃

可選顏色/色彩平衡：背景區域推向青綠(冷)與黃橙(暖)並存，建立「冷清暖黃」的矛盾張力。

背景定調參數

2. 基色構建：加青、洋紅、黃、黑

可選顏色全局疊加，奠定整體色彩骨架，為後續膚色分離留出空間。

基色參數

3. 膚色核心：去紅加飽和、保底色

片子基色偏紅，針對性減紅、加飽和，**嚴禁濫用工具導致底色丟失**。膚色調好，主體靈魂就定下來了。

膚色調整

4. 精修主體：五官、髮飾、服裝紋理

色調主體出來後，進行精細修圖：眼線、睫毛、眼妝漸層、眉型標準化、嘴唇立體、髮飾層次。

精修細節

5. 氛圍營造：光效、煙霧、光斑

疊加光效素材、手繪光斑、調整亮度對比，讓畫面「有空氣、有光感、有故事」。

氛圍營造

6. 素材合成：延伸空間

引入外部素材（如飛鳥、花瓣、光斑），透視、光影、色彩匹配後合成，打破畫面邊界。

素材合成

7. 畫幅延伸：上下拉伸、飛天感

畫布向上下延伸，主體位置微調，營造「懸疑輕盈飛天」的留白美學，仙境感自然生成。

最終成品

💡 古裝後期三大核心：
1. 色調先行，膚色為王：全局色調服務於膚色呈現，膚色自然通透是底線。
2. 精修不破骨相：五官、骨骼、肌理修飾要順應結構，「真實」優於「完美」。
3. 氛圍靠素材與留白：單純調色做不出「飛天感」，需合成素材、延伸畫幅、設計光影流向。

⚠️ 避坑指南：不可疊色過重（夢幻色彩純度難控）、不可濫用工具丟失底色、底圖色差大處必須塗抹過渡。