本教學展示一幅融合 ComicStudio 線稿與 Photoshop/Painter 上色的混合流程商業級插畫製作過程。作者以「蝴蝶女孩」為主題，從 ComicStudio 勾線（G 筆/圓筆壓感線條）、PSD 分層導出、Photoshop 多邊形套索填色塊、Painter 油性蠟筆上色（淺到深疊加、漂白橡皮擦高光）、PS 修飾線稿顏色/眼睛高光/背景樹葉/雲彩/蝴蝶光效、色彩平衡統一色調，完整呈現專業插畫師的跨軟體協作工作流。

跨軟體專業流程

階段	軟體	核心操作
草稿勾線	ComicStudio	G 筆/圓筆壓感線條，背景人物分層，導出 PSD
色塊鋪設	Photoshop	多邊形套索填色塊，人物/背景/相鄰色塊分層，線稿改棕色
主體上色	Painter	油性蠟筆淺→深→亮順序，漂白橡皮擦高光，友基 1024 級壓感筆觸細膩
線稿修色	Photoshop	線稿上方新建剪貼蒙版，深色覆蓋線稿加深眼睛對比
眼睛高光	Photoshop	線稿上方新層，單一最大高光點 + 次級高光
背景繪製	Photoshop	樹幹筆刷紋理、樹葉筆刷遠近變化、雲彩筆刷
光效氛圍	Photoshop	蝴蝶下方「顏色減淡」紅光、畫面光點、蝴蝶紅光
色調統一	Photoshop	色彩平衡 + 色相/飽和度調整圖層，保留紅光活力

關鍵技術亮點

• 線稿顏色策略：初期統一棕色線稿利於上色，後期局部深色線稿強化結構（如眼睛）
• Painter 油性蠟筆：壓感控制透明度/顏料濃度，極佳模擬傳統厚塗質感
• PT (Painter) 筆觸優勢：1024 級壓感配合友基筆，筆觸隨機性極強，極難用 PS 完美複製
• 光效圖層模式：「顏色減淡」疊加紅光，比「螢幕」更飽和、更有發光體積感
• 非破壞調色：調整圖層統一色調，隨時可回調參數

學習建議

1. 先嘗試單軟體（PS）完成全流程，理解各階段邏輯
2. 有條件者嘗試 Painter 体驗真實畫筆引擎
3. 重點練習「色塊分層邏輯」與「光影層疊加順序」，這是通用核心
4. 分析成品圖層結構（教學提供 16 張關鍵截圖），建立專業圖層管理規範

此教學不僅是技法演示，更是專業商業插畫標準化作業流程的縮影。跟著大師腳步，領略跨軟體協作的極致效率與質感！