想從零開始系統學習 CG 插畫手繪，卻不知從何下手？本教學由資深插畫師整理，提煉出「素描基礎 → 速寫訓練 → 角色結構 → 數位基礎」四大階段核心訓練大綱，並給出具體練習方法、觀察重點、常見誤區與進階路徑。適合零基礎自學者、美術相關專業學生、轉行插畫師建立科學訓練體系，避免盲目臨摹、碎片化學習導致的進度停滯。

四大階段訓練體系

一、素描基礎（敲門磚與奠基石）

• 四部曲：黑白灰色階 → 體積感 → 空間感 → 速寫練習
• 臨摹原則：結合知識結構解讀描繪，拒絕盲目描圖
• 作畫順序：整體黑白灰關係 → 體積感與空間關係同步 → 調整空間關係刻畫前景主體

二、專項訓練（迅速提升觀察與表現力）

1. 速寫：大量練習場景/角色/設計速寫，隨手隨地，訓練捕捉核心特徵能力
2. 漫畫線稿：大量臨摹與創作，掌握線條粗細節奏、虛實變化、重疊關係
3. 紙上水粉/水彩色彩：調色經驗、色感培養、顏色塑造形體，為數位上色奠定直覺基礎

三、角色基礎（插畫核心表現對象）

• 人體動態結構：畫照片 → 同一動作不同高度/角度 → 關注連續動作關鍵幀 → 嘗試設計動作
• 人體體塊：關注體塊朝向，理解方塊/圓柱/球體組合邏輯
• 人體透視：人物著裝皺褶透視、身體空間意識、視點變化對比例影響

四、數位基礎（工具驅動表達）

• 軟體操作：PS/SAI/Clip Studio Paint 核心工具（筆刷/圖層/蒙版/調色/濾鏡）
• 數位筆刷製作：自訂筆刷預設（形狀動態/散佈/雙筆刷/傳輸）適應個人手感
• 工作流建立：草稿→線稿→色塊→光影→材質→調色→輸出標準化 SOP

進階路徑建議

1. 完成上述基礎訓練（建議 3-6 個月持續練習）
2. 專項突破：材質表現（金屬/布料/皮膚/植物）/ 光影設計 / 造型設計 / 敘事構圖
3. 風格探索：臨摹 3-5 位風格迥異大師作品，分析其筆觸、色彩、構圖、設計語言
4. 完整專案：獨立完成一套角色設計/場景插畫/漫畫短篇，建立作品集

教學配備多張解剖結構示意圖、透視演示圖、筆刷設定截圖。記住：「臨摹是捷徑，但切忌盲目描摹，應結合知識結構解讀描繪。」願這份大綱成為你 CG 插畫之路的清晰地圖！