Photoshop鼠繪教程：令人瞠目的超寫實技法解析

　　水果與蔬菜是靜物繪畫的永恆主題，同時也是商業廣告中經常用到的素材。

　　有心的朋友可以去超市看一下食品包裝上的形象元素，你會發現現在的包裝很少直接用照片了，絕大部分商家會要求廣告設計公司用插畫的形式來表現並推廣自己的產品。

　　此時，商業插畫師便有了大展身手的好機會。

　　接下來我將演示如何塑造蔬果器皿，在這裡所演示的風格未必是商業上所青睐的，平時的練習應融入自己的情感，具有唯一性，這和商業插畫的大眾化有一定的區別，

　　後面我會展示一些商業作品，你會發現它們的區別。良好的繪畫功底才是闖蕩江湖的至上法寶。平時多練習，水平提高了很多難題將會迎刃而解。

　　繩鋸木斷，水滴石穿。還猶豫什麼?從現在開始，加油吧!

　　2010年冬天，一個陽光明媚的中午，我確定要畫一組靜物來練習一下。如圖所示。

　　我們將分4個步驟來完成這幅畫：

　　1、構圖、啟形;

　　2、把握好透視、鋪色;

　　3、細化、質感表現;

　　4、注意陽光區域分布、完工。

　　1、構圖、啟形

　　三角形構圖是繪畫中經常用到的構圖形式，三角形構圖分為兩種，一種是在畫面中以三個視覺中心為物象的主要位置;另一種是以三點成面來安排物象。

　　這幅作品采用了三點成面的構圖形式。如下圖(左)所示。三角形構圖具有穩定且不失靈活的優勢。

　　確立了穩定的構圖關系，把各種物象在三角形內簡單的勾勒出來，此時不必跟形體過於較真，要有拿得起放得下的胸懷，嚴謹的造型留給後面的步驟。

　　如下圖(右)所示。

　　2、把握好透視、鋪色

　　面對這組靜物，咱們首先要明確視角。面對兩個擁有嚴謹形體的瓶子，寫實繪畫永遠逃不開的兩個字——“透視”，擺在了面前。

　　在方寸的畫面中是找不到瓶子的滅點的。但是不代表它不存在，如圖所示。注意近大遠小，瓶子橫截面上端大於下端。

　　若忽視了這些，畫得平了，真實就遠離我們的眼睛了。

　　選擇平塗筆(靜態)鋪一遍色，隨意一些，調子可以灰一點。可以在一個圖層上畫，要有手繪油畫一樣的心境。至於為什麼要選擇平塗筆(靜態)這個筆刷，

　　就是讓咱們拋棄浮躁。因為這個筆刷沒有什麼變化，很真實，一步一個腳印。

　　如圖所示。

　　3、細化、質感表現

　　選擇平塗筆(動態)筆刷，按“[”和“]”放大縮小畫筆，在畫面基礎上逐個細化，這一步可參照第四章的“板塊分離”方法，讓畫面更加的豐富、立體。

　　使用顏色動態筆3這個筆刷來強化物體的質感，特別是蘋果，因為這兩個蘋果已經有些干巴了，表皮有些粗糙，因為這個筆刷在“畫筆預設”裡選擇了“顏色動態”，

　　畫出來不但有豐富的質感，而且有微妙的色彩變化，所以這種畫筆可以營造出油畫的手繪效果。

　　當然這裡還得配合柔化筆來柔化邊緣，例如蘋果的投影。畫筆的完美搭配讓畫面越來越接近真實如圖所示。

　　4、注意陽光區域分布、完工

　　這幅畫的耀眼之處就是光感。

　　我觀察了很多陽光照射下的物體，發現一個公開的秘密，但是這個秘密不是每個人都在乎，那就是明暗交界處的色彩往往偏暖黃色，這看似微不足道的黃

　　會讓你的畫面更具真實感。

　　這可以用色光混合來解釋，因為各種光的波長不同，當它們共同被遮擋後，波長最短的藍光最先消失，下來就是綠光和紅光的混合，除了直接光照下的白光外，

　　只留下了綠光與紅光混合得出的黃光。如圖所示。

　　暗部的顏色不一定就是冷色。

　　當然夜晚除外，特別是在強烈陽光的白天，一方面是因為光本身就有漫反射的特性，另一方面冷色光的波長較暖色光的波長要短。

　　因此，當光被物體遮擋後，波長短的色光漸漸消退;所以，在陰影裡剩下來往往是偏暖的“黑”。如圖所示。

　　使用大塗抹油彩筆1這個筆刷完善最後的步驟，記得將桌子的顏色鋪均勻。

　　先前的白菜感覺有限碎，用柔角畫筆將色塊邊緣暈開，和先前的繪畫步驟一樣，把瓶子的高光點出來，如圖所示。

　　此時的蘋果看起來比較的“灰”，還是純度不夠高，這裡可以用海綿工具來幫忙，記得在工具選項欄的“模式”裡選擇“加色”，在需要加色的地方塗抹，即可讓純度提高。

　　如圖所示。

　　此時的作品已經基本完成了，為了讓作品更接近手繪，執行“濾鏡>銳化>USM銳化”，讓色塊邊緣更清晰，看起來有類似油畫的效果，如圖所示。

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