有人將時間稱為「第四維度」，在漫長的歲月長河中，我們只能捕捉轉瞬即逝的瞬間。延時攝影雖能壓縮時間，但產出通常是影片或 GIF。今天要介紹一種更獨特的手法——時間切片，將不同時刻的光影切割重組在同一張靜態照片中，讓白晝與黑夜同框共存。

這張作品曾讓《國家地理》簽約攝影師 Michael Yamashita 讚賞，他曾見過類似手法拍攝曼哈頓天際線，切片更細密，遠看宛如晝夜交替的連續光譜。原理其實並不複雜，只要掌握前期拍攝節奏與後期 PS 切片工具，你也能創作出屬於自己的時間藝術品。

前期拍攝：精準捕捉光影變化

器材與設定

• 穩固三腳架 + 快門線：杜絕任何抖動，確保每張畫面像素級對齊。
• 手動模式 (M) 或 光圈優先 (A)：鎖定光圈（建議 f/8~f/11）、ISO（建議 100~200），全程固定曝光補償，避免亮度跳動造成後期拼接斷層。
• 白平衡固定「日光」：日落過程色溫變化劇烈，鎖定單一數值利於後期批次統一色調。
• 測光模式：廣域/矩陣測光，對準建築物主體測光並鎖定。

拍攝節奏規劃

本例採 9 切片，耗時約 2 小時（17:30~19:30），每 15 分鐘拍 1 張。實際操作時請依季節、緯度調整間隔：夏季日落慢可拉長至 20 分鐘，冬季則縮短至 10 分鐘。關鍵在於「等間隔、固定機位、不動參數」三不變原則。

後期處理：PS 切片工具一鍵九等分

批次同步調整 RAW 檔

1. 將 9 張 RAW 全選拖入 Camera Raw，點擊「全選」。
2. 統一調整曝光、對比、高光/陰影、白色/黑色階、清晰度等參數。
3. 按「完成」或「開啟影像」進入 PS 主介面，得到 9 個已同步色調的圖層/分頁。

為何要批次處理？ 其一效率極高；其二避免單張微調導致亮度不一，合成時出現「時間錯亂」的條紋。

切片工具三步走

1. 在任一圖片上右鍵「裁切工具」→ 選擇「切片工具」。
2. 畫面上再次右鍵 → 選「劃分切片」。
3. 彈出對話框：勾選「垂直劃分」，輸入 9 → 確定。畫面瞬間被精準切成 9 等寬直條。

匯出與重組

1. 執行 檔案 > 存儲為 Web 所用格式 (舊版)（或 Ctrl+Alt+Shift+S）。
2. 格式選 JPEG，品質 80~100，**取消勾選 sRGB**（若需列印另當別論）。
3. 點「存儲」，預設條件即可。資料夾內會自動生成 9 張切片檔（命名如 `filename_01.jpg`…`filename_09.jpg`）。

手動拼貼最終大圖

新建一張空白畫布（寬度 = 單張寬度 × 9，高度同單張）。將 9 張切片依序拖入：

• 第 1 張照片 → 取第 1 條切片放最左
• 第 2 張照片 → 取第 2 條切片緊接右側
• …以此類推，第 9 張照片 → 第 9 條切片放最右

圖層對齊後合併，即得最終作品——左側還是午後金黃，右側已是華燈初上，一張照片講完整個黃昏的故事。

創作心法與避坑指南

• 地點選擇：尋找視野開闊、天際線變化豐富、且有明顯燈光變化的地標（城市天際線、山峰剪影、海平線）。
• 雲層變化：若拍攝期間雲層快速移動，切片邊緣會出現明顯斷層；可嘗試縮短拍攝間隔或接受「不完美」作為藝術張力。
• 色彩管理：全程建議使用 Adobe RGB 或 ProPhoto RGB 色彩空間編輯，最終輸出再依用途轉 sRGB。
• 版權與隱私：部分地標禁止商業拍攝或架設三腳架，出發前請確認當地規定。

結語

相機在手，想法在腦。時間切片不需要昂貴器材，只需耐心等待光影流轉，再用 PS 切片工具把時間「切」成藝術品。下次黃昏時分，帶上三腳架去捕捉屬於你的那段專屬時光吧！