水墨風格講究「墨分五色、虛實相生」。將水鄉實景轉為水墨畫，關鍵在於色調簡化、筆觸紋理重構、留白與濃淡層次把控。建議先臨摹經典水墨作品，建立色調與筆觸直覺，再輔以素材合成強化效果。

原圖

最終效果

步驟一：載入圖像並提取紅色通道選區

開啟圖片，切換至「通道」面板，Ctrl+點擊紅色通道載入高光選區。執行「圖像 → 調整 → 通道混合器」，進行初步調色，奠定墨色基調。

步驟二：明度混合模式建立墨色底稿

將調整後圖層混合模式設為「明度」，畫面呈現素淨墨色基底，保留結構輪廓。

步驟三：紅色柔邊筆繪強調重點，濾色混合

新建圖層，選紅色柔邊畫筆於需強調處輕塗，混合模式改「濾色」，模擬水墨渲染留白效果。

步驟四：可選顏色與色相/飽和度多輪微調

連續執行「可選顏色」與「色相/飽和度」，逐步壓制彩色傾向，拉近水墨素雅灰調。此過程需反覆試誤，以眼觀感為準。

步驟五：整體效果檢視與陰影/高光強化層次

檢視階段成果，執行「圖像 → 調整 → 陰影/高光」，拉大明暗反差，強化水墨虛實層次，使山水建築更具體積感。

最終效果：

創作心法：水墨非單一濾鏡可成，需「通道選區奠基 + 混合模式重構 + 多輪調色疊加 + 手繪筆觸介入」的綜合工程思維。