本組教程以《浣溪沙》為意境核心，演示如何通過曲線、可選顏色、色彩平衡、漸變映射等調整圖層，將原片調出「清新仙氣、若有若無」的古風質感。重點講解膚色溫潤處理、環境色統一、高光霧化營造三大難點。

調色邏輯速覽

• 整體色調：青綠為底，輔以淡粉、暖黃點綴，營造「煙雨江南」氛圍。
• 膚色策略：壓低紅飽和度，提高黃亮度，通過曲線提亮高光區，保留珠光質感而非磨皮般平滑。
• 環境融合：用色彩平衡陰影加青、高光加黃，使人物與背景植被、水面色溫統一。
• 霧化高光：新建圖層填充低飽和度淡藍，混合模式「濾色/柔光」，蒙版擦出人物邊緣與背景遠景，產生空氣感。

關鍵步驟拆解

1. RAW校正：曝光+0.3，對比度-10，高光-20，陰影+15，白色+10，黑色-5。
2. 可選顏色→紅/黃：紅色減品紅+加黃，黃色加黃+減青，奠定暖調基礎。
3. 曲線RGB：輕微S型提升對比；藍通道陰影上拉、高光下壓，注入青藍調性。
4. 色彩平衡→陰影：青+15，藍+10；高光：黃+8，紅+5。
5. 漸變映射（黑→深藍→淡粉→白），不透明度12%，柔光模式，統一全圖色調。
6. 疊加高斯模糊副本（半徑15px，不透明度20%），柔化邊緣過渡。
7. 局部調整：面部曲線提亮，發絲邊緣添加暖色高光，水面倒影增強對比。

全組圖展示了從原片到成片的完整演變，參數僅供參考，核心在於「觀察光色關系，建立調色邏輯，再用工具落地」。古風仙氣不在濾鏡疊加，而在於對「留白與呼吸感」的克制把控。