PhotoShop結合Painter打造《倉庫裡的黑影》教程

　　這個作品名字叫《倉庫裡的黑影》在3DTotal.com上被評為優秀，下面就是這個作品的教程內容。

　　作者原話：

　　這不是一幅商業作品，但難度比起單純的概念草圖要大得多，所以，我在這幅作品上花費了一整天的時間。當時我的初衷是嘗試將攝影和繪畫

　　這兩種不同的元素完美地結合起來，將實拍的環境圖片和繪制得到的人形生物糅合到一張圖片中去。

　　老規矩，先上效果圖。

　　制作過程：

　　我選擇了 Miles Pfefferleas的一張倉庫照片作為背景，營造出一個工廠氛圍般的環境。

　　一開始的時候有很多張圖片可選，而最終這一張入選的原因是它的光線效果很神秘，並且窗戶的視角很容易激發出人窺視的好奇心(圖01)。

　　圖01

　　在定義圖片尺寸的時候，決定使用與電影銀幕相匹配的比例，即高寬比為2,39:1(這個比例常被錯誤地解釋為2,35：1)。

　　這樣，整幅畫面得到了一個電影場景般的效果，這也算是為我未來將參與的電影項目作參考吧。基於這種想法，將Mile的照片導入Photoshop

　　進行格式處理，使用ImageAdjustments> Levels[調整圖片>色階]命令進行明度的校正。

　　創建一個黑色的圖層，遮蓋住照片邊側的部分窗戶，強調圖片的神秘氛圍。黑色區域仍屬於建築的一部分，但是不提供任何視覺信息，

　　這樣一來，就為未來要創作的角色得到了一個獨立的空間(圖02)。

　　圖02

　　然後，將圖片導入Corel Painter中。這是因為我喜歡在Painter中繪圖，使用經典的繪圖背景，而且這個軟件的工作流程比較直觀。

　　另一方面，Painter的圖層和多種 蒙版特效使用起來比Photoshop清晰和方便很多，所以，我傾向於將兩者結合起來使用，各取所長。

　　簡單勾勒出人形生物的外形。這一階段，不需要過分關注形體解剖和細節，僅僅做一個快速的形體確定(圖03)。

　　圖03

　　將角色分成兩個部分來塑造：一部分是位於透明的玻璃之後的身體，而另一部分是位於毛玻璃之後。使用 OilPush[油彩畫筆]構建形體。

　　使用Dropper Tool[滴管工具]從環境中采樣，確定繪制角色的顏色，保證玻璃和燈光的效果可在角色形體上還原出來。將圖層設為

　　Screenlayer[形狀圖層]模 式，透明度為20%，得到輪廓光的效果，並將皮膚的色調用輕微的暖色來表現——這樣，這部分工作就算完成了(圖04)。

　　圖04

　　毛玻璃後面的部分亦是使用OilPush[油彩畫筆]和Dropper Tool[滴管工具]進行繪制和采樣的。這裡有一個好的方法來體會相似的光照現象—

　　—將布料或其他紡織物掛起來，後面打上燈光——得到的效果和我們要表現的效果相似。顏色最深的部位是與毛玻璃貼得最緊的部位，

　　用深色繪制。這是因為缺乏外部的光源——當然如果你想要的話也可以在前景進行布光，不過這裡我們的陰影是由室內的光源產生的，

　　所以得到了這種效果。

　　為了得到毛玻璃紋理後面角色形象扭曲的效果，使用EffectsPushes[特效筆刷]，包括Diffuse Blur[擴散模糊]和TexturizePush[材質筆刷]

　　(位於PhotoPushesgroup[照片筆刷組]中)。其中，這裡用到的 TexturizePush[材質筆刷]是從 collection of Papers[圖片集]中挑選出來的

　　——圖片集中原有的Fine Hard Grain paper[硬質細紋圖片]就可以得到理想的效果，無需自己專門重新制作新的材質(圖05)。

　　圖05

　　將圖片重新導入Photoshop中進行潤色。Photoshop有一個強大的功能就是開放式圖像的自動刷新功能，可以避免源文件的改動寫入磁盤。

　　所以，在筆者的工作流程中，在開始時將圖片在Photoshop中打開並處理，然後在Painter中完成繪制工作後再重新導入Photoshop中。

　　這樣，筆者僅需在兩個程序中進行一次切換即可。

　　然後就是最後的潤色工作了。將原始圖片中的玻璃材質復制一塊，放置在原始圖層的上方，並將圖層模式設置為Pinlight[固定光模式]，

　　這樣，角色位於毛玻璃後的效果就會更加明顯(圖06)。

　　圖06

　　其余來自霓虹的輝光是使用基礎光滑筆刷進行繪制，得到微妙的環境光效果。現在，角色鹿角的部分是位於窗戶的前方，這顯然是不對的，

　　所以，復制原始圖層中的一塊設置漸變透明，將其遮擋住(圖07)。

　　圖07

　　最後一步是使用 Uniform Noise命令，使圖片看起來不那麼平，得到更接近於電影效果的外觀(圖08)。

　　圖08

　　完成圖