很高興能與大家分享這幅近期作品的創作過程與心得。創作是一段奇妙的旅程，它源於自我，卻能引發觀者的共鳴，打動自己，也感動他人。

這次我嘗試創作一幅帶有濃厚奇幻色彩的畫面。幻想是一個廣泛的主題，它生長在我們的夢境中——有些事物明知只存在於夢裡，我們卻樂此不疲地追尋，或許這正是它最動人之處。

軟體方面，我使用的是 Photoshop CS2，習慣了它的操作介面與系統，因此一直沿用至今，純屬個人偏好。

步驟 1：新建文件

首先新建一個文件，尺寸接近 A4，解析度設為 300 DPI，確保後續繪製細節時畫質清晰。

步驟 2：筆刷選擇

我不太自訂筆刷，大多使用 PS 內建筆刷。這次選用「大油彩蠟筆」，其特點是筆鋒平頭，具有半透明疊加效果，適合表現質感豐富的筆觸。

步驟 3：繪製草圖——破繭成蝶的意象

主題是「破繭成蝶」，想表現柔弱細膩的軀體與衝破束縛的力量對比。雖然破繭題材不新，但我不想單純描繪蛹變蝶的過程，而是透過畫面傳達一種力量、一種反差、一種陣痛中的華美。主體設定為一名少女，手持類似槍械的物體，身纏繃帶，身上長著如蝴蝶羽翼般的鱗片，臉部佩戴由蝴蝶翅膀組成的面具。草圖階段用「大油彩蠟筆」快速塗抹，不拘泥細節，保持畫面鮮活度。

Photoshop 教程

步驟 4：確定視覺中心

視覺中心放在兩處：手中的「槍」與臉上綻開的面具，雙重焦點強化敘事張力。

步驟 5：深入刻畫手部與繃帶

著重結構與層次感，即使是奇幻題材，細節的真實感仍能增強畫面說服力。

步驟 6：繪製身體與服飾

服飾採用繃帶纏繞風格，並加入蝴蝶翅膀狀裝飾，呼應主題。

步驟 7：精修線稿

此階段以單色素描為主，理清構圖、主體、結構與層次，為上色鋪路。

步驟 8：奠定基調與肌理

將線稿圖層設為「正片疊底」，下方鋪上底色。色調選用偏灰的黃綠，營造古典油畫質感，並疊加一層肌理（可用帶肌理筆刷或素材圖片）。

步驟 9：刻畫暗部

在線稿與底色之間新建「正片疊底」圖層，壓暗畫面暗部，類似素描順序，為後續亮部刻畫做準備。

步驟 10：膚色刻畫

新建圖層繪製膚色，因膚色較背景亮，人物開始從背景「走」出來。顏色選擇避免過亮，以免失真。

步驟 11：繃帶著色

整體色調偏暗，繃帶顏色顯得較亮，需平衡纏繞效果與整體協調，避免圖案化。

步驟 12：髮色與蝴蝶翅膀著色

整體暖灰調下，翅膀顏色不可過於鮮豔，選用橙、綠、藍、淺紫等低飽和色系，使其融入畫面。

步驟 13：細緻刻畫——羽化筆刷運用

新建「正常」圖層，用羽化邊緣筆刷覆蓋線稿雜亂筆觸，專注皮膚細膩光滑質感。注意不可過度使用，免得畫面顯膩。

步驟 14：裝飾品細節——面具與翅膀

新圖層逐筆刻畫蝴蝶翅膀細節，配色遵循整體色調，避免過亮脫節。

步驟 15：整體細節鋪設

將人物所有細節逐一完善。

步驟 16：質感、高光與眼神

集中刻畫髮絲、五官、手中道具等局部。眼神表現震驚，呼應蛻變的陣痛感。

步驟 17：光影調整——壓暗邊緣

在「正片疊底」圖層壓暗四周，突出主體立體感與空間感，避免陰影過死透不透氣。

步驟 18：提亮視覺中心

新建圖層對臉部、裝飾細節提亮，強化視覺焦點吸引力。

步驟 19：整體色彩微調

確認細節無誤後，調整部分配色偏暖、提高亮度，畫面空間感與層次自然呈現，完成一場破繭蛻變的震撼瞬間。

步驟 20：簽名與標題

加上個人 LOGO 與作品標題，大功告成。

本教程出自明天教室，商業插畫班講師——第七個桔子。