繪制的藍本,你可以從現實中寫生所得,也可以從照片中獲得,總之你的心中必須有一個草稿,你預表現的事物的光線、素描和色彩也應做到心中有數。這樣在AI裡,你分配好圖層,打好輔助線,就可動手做畫了。
主要使用工具如下:Pen Tool,Gradient Mesh Tool,Blend Tool,Gradient Fill Tool,Transparency,Drop Shadow等。
合理的圖層劃分使你所繪制的對象條理化,必要的輔助線使你在繪制過程中有的放矢。我的圖層分配,輔助線圖及線狀圖如下:
枝條的繪制:
使用鋼筆工具,依據輔助線繪出主枝條,枝條的外輪廓也就是它的形態,繪制時讓它盡量符合自然生長的規律,色彩選取:37,179,0。並在它之上繪出要混和的色彩的形狀,其色彩值為:37,202,0。常規形狀如,矩形、圓等使用好漸變可以達到逼真的效果,若是象樹枝這樣的非規則形狀,它的素描表現使用色彩混和會更好,這時漸變工具已無法上任了,“混和勝似漸變”的道理就在於此。使用混和工具的比較圖如下:
你可以按下W鍵後,依次選取要混和的兩個對象,我通常是先選取兩個對象後,再使用Ctrl+Alt+B快捷鍵。從圖中你可以看出色彩混和後的樹枝已具透視感,再給它加上高光區就更好了,色彩值為:40,217,0。如下圖:
樹葉的繪制:
你可以先用鋼筆工具或橢圓工具畫出葉子的大體輪廓,再使用濾鏡裡的扭曲工具組的Zig Zag工具使樹葉邊緣生成鋸齒狀,至於逼真程度,就得你對每個節點的耐心調整了。整個葉子我用了三層來表示,如下圖:
至於卷曲的樹葉就很簡單了,使用漸變就可以完成。如下圖:
花朵的繪制:
先繪制最底層靠近下面的花瓣,同樣使用鋼筆工具打好輪廓,然後按下U鍵,轉換成漸變網格工具,花瓣的色彩與素描就全靠它了。當你每一次啟動Illustrator時,你看到的Logo標志,那個女人頭像,就是“漸變網格”的傑作。在每個版本裡,Adobe皆采用不同的手法,在10.0裡,它的色彩和素描更是漂亮的不得了,反正我是百看不厭。
花瓣的網格圖和最終效果如下圖:
剩下的就是你不斷的調試和修改了,除了要求你有一定的繪畫功底外,還需要你更多的耐心。花朵部分我用了27個漸變網格和5個漸變填充,漸變填充是為了模擬花蕊的陰影,你完全可以使用更多一些的漸變網格,相信你一定會做得比我更好。
最後,根據整個圖形的光線作個投影,最終效果見下圖:
你若覺得白顏色的背景有些刺眼和單調,Photoshop裡有個很強大的KPT濾鏡Lightning,就用它做個淺綠色的抽象背景吧。效果見下圖: