波普藝術大師羅伊·利希滕斯坦以「班戴網點、粗黑輪廓、高飽和平涂、對話框」四大視覺語法定義了時代風格。本教程手把手教你用 PS 將人像照片轉化為經典波普風插畫海報。

核心視覺語法拆解與還原

1. 文檔設置與素材準備

• 裁剪原圖聚焦臉部 + 手勢
• 新建文檔：11×9 英吋 / 150dpi（印刷建議 300dpi，AI 中制作可無限縮放）
• 置入裁剪後圖片，Ctrl+T 縮放定位

2. 粗黑輪廓線：鋼筆工具精準勾勒

• 新建圖層「Outlines」，鋼筆工具 (P) 選「路徑」模式
• 沿臉部輪廓、五官、髮絲流向、手部、聽筒手繪路徑
• 右鍵路徑 → 「建立選區」 → 油漆桶填充純黑
• 線寬根據結構重要性變化：外輪廓粗、內部細節細

3. 平涂色塊：圖層組管理 + 鋼筆填色

• 線條層下方建組「Color_Fills」
• 膚色：新建圖層，鋼筆勾勒臉/手輪廓 → 填充 #F9B88C（暖裸色）
• 髮色、唇色、眼瞳、聽筒、背景等分圖層填色
• 用色原則： 高飽和、低層次、強對比，拒絕漸變過渡

4. 班戴網點：波普靈魂的程序化製作

1. 新建 100×100px 文檔，白底，畫筆繪製紅色圓點居中
2. 編輯 → 定義圖案 → 命名「BenDay_RedDot」
3. 複製膚色圖層 → 圖層樣式 → 「圖案疊加」選剛建圖案 → 不透明度 25% / 縮放 15%

5. 現代調色疊加：漸變映射增強飽和度

• 線條層上方新建圖層，漸變工具：前景色到透明 / 不透明度 20%
• 左下角向右上角拉出線性漸變 → 圖層不透明度 74%
• 效果：整體色彩飽和度提升，質感更膠片化

6. 高光塑形：徑向漸變模擬印刷高光

• 新建圖層，徑向漸變：白色到透明
• 按臉部結構高光位置（額頭、鼻梁、下巴、面頰）點擊拖拽
• 注意高光方向與主光源一致

7. 對話框與文字：標誌性符號

• 自定義形狀工具 → 選「對話框」形狀繪製
• 鋼筆工具勾勒框邊輪廓 → 15px 硬筆刷描邊 → 填充白色
• 文字工具輸入台詞，字體選哥特體/無襯線粗體，對齊置中

波普風格關鍵檢查清單

• ☐ 所有輪廓為純黑硬邊，無羽化/柔邊
• ☐ 所有色塊為純色平涂，無漸變/陰影（除後期疊加）
• ☐ 班戴網點覆蓋大面積色塊，尺寸/疏密/顏色可變
• ☐ 高光為幾何化徑向漸變，非寫實柔和過渡
• ☐ 對話框/聲效詞/標點符號作為圖形元素參與構圖
• ☐ 色彩方案：原色系(紅/黃/藍) + 黑白 + 膚色特調

進階延展

• 動態波普： 將各圖層導入 After Effects，關鍵幀動畫網點縮放/位移、色塊閃爍、對話框彈出
• 批量化： 錄製動作自動生成輪廓/填色/網點基礎結構，人工微調細節
• 跨媒介： 向量化輸出 (AI 重繪) 應用於包裝/周邊/動態表情包

波普藝術看似簡單，實則對「形狀提煉、色彩決策、網點節奏」要求極高。以此為練，最能鍛煉設計師的平面構成核心功力。