「孫悟空分身術」在攝影棚其實很容易實現 —— 固定機位、固定曝光、固定焦距、移動模特、多張拍攝、PS 合成。本教學完整涵蓋拍攝前準備、現場實戰規範、Photoshop 合成操作、創意敘事設計，教你用最基礎的器材拍出大片既視感的趣味合成照片。
一、拍攝前鐵律：三不變原則
⚠️ 違反任一條件，合成難度指數級上升：
- 背景完全一致 → 必須使用三腳架，拍攝全程不可移動相機。
- 曝光參數完全一致 → 必須使用 M 檔 (手動曝光)，鎖定光圈、快門、ISO。
- 對焦平面完全一致 → 首張 AF 對焦完成後，立即切換 MF (手動對焦) 鎖定焦平面。
額外加分項： 模特換裝/換道具/換表情/換姿勢，豐富畫面敘事層次。
二、現場實戰案例：撞球桌上的「分身女友」
拍攝構想： 男子教女友打撞球，卻出現多個女友指導男子反成學生。
器材： D700 + AF-S 24-70mm F2.8D | F8 | 1/50s | ISO 200 | 三腳架。
流程： 構圖鎖定 → 曝光鎖定 → 對焦鎖定 → 模特按預設計動作逐個位置拍攝 (本案 3 張) → 完成。
拍攝現場實況、多張素材
三、Photoshop 合成操作：3 步走
步驟 1：素材導入與對齊
- 將所有素材拖入同一 PS 文件，自動對齊 (若三腳架穩固通常已對齊)。
- 選擇基準圖層 (通常為背景最乾淨/人物最少的一張) 置底。
素材導入、圖層面板
步驟 2：疊加與橡皮擦融合 (核心)
- 選擇次圖層 → Ctrl+A 全選 → Ctrl+C 複製 → 切換到基準圖層文件 → Ctrl+V 貼上 (自動建立新圖層)。
複製貼上
- 橡皮擦工具 設置：
🖌️ 筆刷：柔邊圓形。
📏 主直徑：視圖片尺寸 (如 2000px 寬用 100-200px)。
📐 硬度：0% (最軟) → 邊緣過渡最自然。
💧 不透明度：20-40% → 力度輕、容錯高、可疊加控制。
筆刷設置、參數詳解
- 在新圖層上輕輕擦除需顯露基準圖層內容的區域 (即保留當前圖層的模特，擦除其餘背景)。
原理：擦除上層像素 → 露出下層同位置像素 → 因背景完全一致 → 視覺上兩個模特共存同一場景。
擦除過程
- 重複上述步驟合成第 3、4... 張素材。
步驟 3：合併輸出
所有圖層合成滿意後：Ctrl+Shift+E 合併可見圖層 → 另存為 JPEG/PNG。
最終合成成品
四、進階技巧與創意延伸
- 避免位置重疊：拍攝時規劃各分身位置不重疊，後期橡皮擦無需處理複雜邊緣重疊區。
- 模特演技是靈魂：誇張表情、夸張動作、道具互動 (如拿不同書、做不同手勢)、甚至換裝，讓每個分身都有獨立性格。
- 道具獨立拍攝：需懸浮/飛行道具時，單獨拍攝道具 (線吊/支架) 後期合成，再套用同樣橡皮擦流程。
- 動態延伸：連拍模式 + 相同參數 → 導入 PS 幀動畫 / 導入 AE 製作定格動畫 / 視頻合成。
趣味合成成品
五、應用場景拓展
- 🎭 家庭親子趣味照：爸媽變身「八爪魚」同時抱娃/做飯/工作/玩手機。
- 🏃 運動序列分析：高爾夫揮桿/網球發球/跑步姿態各階段疊加，形成動作分解圖。
- 🛍️ 電商產品多狀態展示：同一產品不同顏色/打開合上/佩戴狀態疊加展示。
- 🎨 藝術創作：時間切片、平行世界、心理投射等概念視覺化。
核心心法總結：
📸 拍攝紀律 > 後期技巧：三不變原則是合成成功的物理基礎。
🖌️ 橡皮擦 = 時空縫合針：軟筆(0硬度)+低流量(20-40%) = 無痕縫合。
🎭 敘事設計 > 技術展示：有故事的分身照 (如教學反被教、吵架自己打自己) 遠比單純排排站更動人。
💡 低成本高創意：一機一鏡一腳架一模特，零成本產出商業級創意視覺。