用向量軟體表現中國山水畫的留白、筆觸、層疊意境，這篇教學展示自製書法筆刷、漸變網格渲染山石、筆刷繪柳條、細節疊加的完整思路，雖因時間關係細節未盡完善，但核心創作邏輯清晰可循。

效果預覽

四大創作階段

1. 自製書法筆刷： 輔助網格輔助，灰度模式，枝條 1pt/葉 0.25pt，描邊 60% 黑、填充 40% 黑，定義為藝術筆刷。

2. 山石漸變網格渲染： 鋼筆/鉛筆勾勒輪廓 → 漸變網格精細填充，把握明暗變化（教學自承此處可更精進）。

3. 筆刷繪柳條： 以自製筆刷揮灑柳枝，線條靈動自然。

4. 細節疊加： 水山過渡、小舟點綴增強畫面整體性；山天過渡、山水過渡等細節待後續完善。

核心啟發

• 「筆刷 + 漸變網格」組合：筆刷解決線條批量與書法感，網格解決大面積渲染與體積感。
• 灰度優先建立結構，再疊加色彩，符合傳統水墨「墨分五色」邏輯。
• 留白與節奏：向量無限縮放特性，反而更需在構圖階段把握宏觀節奏與留白比例。

這是一條「工具服務於意境」的探索路徑，鼓勵設計師在掌握技法後，更多投入於畫面意境的經營與鍛鍊。