國外設計師都在讀什麼書？

　　作為設計師的集散地，InVision Blog是個交流經驗分享知識的好地方，這裡有設計師專訪，有設計資源合集，有排版設計經驗分享。這次，InVision的Blog分享了一些不一樣東西：國外的設計師都在看什麼書。經過一輪的信息征集之後，InVision列出來過去一年裡面，設計師閱讀的最多、受影響最多的75本書和5種設計雜志。你應該和我一樣好奇那些能做出高大上設計的設計師都在看什麼吧?

　　當然，獲取圖書信息的地方也不只有這些博客，也許你平時和我一樣，經常去優設的圖書導航裡面淘書：優設圖書導航

　　排版設計

　　《Decorative Logo Design》

　　這本以插圖為主的書主要帶你探索那些令人著迷的品牌標識和Logo。

　　《Dangerous Curves: Mastering Logotype Design》

　　作者：Doyald Young

　　這本書展現來作者Young所搜集的大量品牌Logo和標識字體的設計作品，非常驚艷。

　　著名自由設計師/字體藝術家Joseph Alessio是這麼評價《危險曲線》的：“Young 的這部標識字體設計書不僅僅展示了他的設計作品，還是一本難以置信有用的字體設計學習工具和參考書。”

　　《The Elements of Typographic Style》

　　作者：Robert Bringhurst

　　這本排版書的內容橫跨排版專業知識、藝術和歷史，不論是用來做學習參考書還是閒暇的時候作為故事書來消遣，都是不錯的選擇。

　　《The Ten Commandments of Typography/Type Heresy》

　　作者：Paul Felton

　　Felton調皮地將這本《印刷排版十誡》寫得非常“宗教”，裡面不僅包含了排版設計的“戒律”，還詳細總結了什麼是“亵渎”。

　　《Type Matters! 》

　　作者： Jim Williams

　　這本書結構嚴謹，詳細講述並解答了現代計算機上的排版設計的問題。

　　《Thinking with Type》

　　作者： Ellen Lupton

　　中文版：《字體設計指南》

　　這本暢銷的排版書所講述了從數字排版到印刷，解釋了排版規則，以及如何打破規則，毫無疑問它自有獨到的地方。

　　Artscode的首席視覺設計師和插畫師Fabio Benedetti是這樣評價的：“我非常喜愛《Thinking with Type》中使用的例子以及它們背後設計的過程。這是每一個排版設計愛好者的必讀書。”

　　產品設計

　　《Designing for the Digital Age》

　　作者： Kim Goodwin

　　數字時代的產品設計師要如何設計有用而實用的產品?這本書就是你的路線圖，從產品設計到產品迭代，從團隊建設到團隊協作，你值得擁有。

　　《Living with Complexity》

　　作者： Donald A. Norman

　　中文版：《好設計不簡單》(台灣版)

　　產品設計是要簡單還是要適當復雜一直是被設計師們討論，Norman 精心挑選了一些適度復雜但精心設計的產品來探討產品設計和生活的另一種可能性。

　　《The Design of Everyday Things》

　　作者：Donald A. Norman

　　中文版：《設計心理學》

　　Norman的另外一本書，他從認知心理學和科學設計的角度來為我們分析為什麼有的產品成功了而有些則失敗了。

　　人物傳記

　　《Damn Good Advice (For People with Talent!)》

　　作者 George Lois

　　廣告狂人Lois對生活和商業的诙諧建議，這是一本讓人腦洞打開的書。

　　《Herb Lubalin American Graphic Designer》

　　作者：Adrian Shaughnessy

　　這本傳記記錄了世界上最有影響力的印刷商和平面設計師Herb Lubalin的傳奇一生。

　　Jon Contino 工作室的所有者Jon 感慨道：“Herb Lubalin是我的偶像之一，這本書是他作品的巨大合集，如果你想了解他，那麼你不能錯過這本書。”

　　《George Nelson: Architect / Writer / Designer / Teacher》

　　作者： Stanley Abercrombie

　　這本發人深省的傳記記錄了Nelson在世紀中葉的時候的現代主義設計作品。

　　《Saul Bass: A Life in Film and Design Hardcover 》

　　作者：Jennifer Bass

　　Saul Bass不僅鑽研平面設計，玩兒過企業形象設計，甚至還拍過電影，他創造了許多20世紀最為知名的形象和作品。

　　《Dieter Rams: As Little Design as Possible》

　　作者 Sophie Lovell

　　這本書介紹了著名工業設計師Rams的設計人生，其中包含了大量的照片、素描手稿以及他的檔案材料。為什麼他半個世紀前的設計至今都具有強大的生命力?這本書會給你答案。

　　《Kern and Burn》

　　作者：Tim Hoover

　　作者Tim采訪了30位設計師，分享了他們各自創業途中的失敗和成功。

　　《Steve Jobs》

　　作者：Walter Isaacson

　　中文版：《史蒂夫・喬布斯傳》(新版)

　　對應中文版也就是《喬布斯傳》，Isaacson 系統講述了這位傳奇人物的一生，通過喬布斯的親人、朋友、同事乃至於對手的視角，還原出一個真實的喬布斯。前幾年老喬剛剛過世的時候，他的許多經歷和語錄常常被過度解讀。今天，不妨靜下心來看看，也許你會更懂他。

　　“Isaacson的《喬布斯傳》讓我獲益良多，這本書不僅改變了我的思維方式和生活方式，而且讓我對設計的看法也轉變了過來，讓我擁有了做好設計的內在驅動力。”Blink Interactive 的高級網頁設計師 Bart Ebbekink 是這樣評價《喬布斯傳》的。

　　《Jony Ive: The Genius Behind Apple’s Greatest Products》

　　作者 Leander Kahney

　　中文版：《喬納森傳》

　　有人將這本《喬納森傳》視作為《喬布斯傳》的姊妹篇，它的確當得起這份評價。Kahney講述了喬納森從閱讀障礙者成長為這家傳奇公司首席設計師的傳奇經歷，還向我們展示了最近20多年來蘋果的設計轉變。

　　《The Vignelli Canon》

　　Vignelli自己在這本書中展示了他認為好的設計，以及他的設計過程。

　　《The Manual – Issues 1-3》

　　作者： various

　　這裡的每個問題都包含了來自6名不同作者的6篇文章和6門私人課程。

　　關於未來

　　《Design Forward》

　　作者：Hartmut Esslinger