面對一張原片,在我們分析過後這張照片需要調什麼色彩之後,便該進入實操環節了——使用各式各樣的調色工具,為我們完成照片的色彩調整。
當我們去欣賞一幅照片時,給我們帶來第一眼沖擊的便是照片的色彩,色彩在一幅作品中有著關鍵性的作用。簡單的色彩中可以包含情緒,傳達拍攝者的感情,合理的調整色彩可以讓照片擁有更強的生命力。在介紹Photoshop色彩調整工具前,我們首先需要了解一個重點——色彩原理,色彩原理是調色的基礎,只有了解色彩原理後調整色彩才不會茫然,並且對於調整顏色也可以更快、更准確,從而事半功倍,運用調色工具得心應手。
色彩模式與混色
常見的色彩模式有:RGB、CMYK、HSB以及Lab等。
RGB:紅(Red)、綠(Green)、藍(Blue)。
CMY:青(Cyan)、洋紅(Magenta)、黃(Yellow)
HSB:Hue(色相)、Luminance(亮度)、Saturation(飽和度)。
Lab:亮度(Luminosity)、從洋紅色至綠色的范圍(a)、從黃色至藍色的范圍(b)。
在Photoshop中,使用最多的便是RGB色彩模式與CMYK色彩模式。
RGB色彩模式在生活中應用非常廣泛,顯示器的色彩系統、數碼相機的原始照片等等均是RGB色彩模式。
RGB色彩模式基於三基色原理,是一種加光模式。在物理的稜鏡實驗中,白光穿過稜鏡後被分解成多種顏色漸變過渡,顏色依次為紅、橙、黃、綠、青、藍、紫,我們的人眼對紅、綠、藍三色最為敏感,大多數的顏色都可以通過紅、綠、藍按照不同比例合成產生,這種比例的合成我們將之稱為混色。
紅綠藍三色按照不同的比例相加合成配色稱為相加混色。
如果說RGB色彩模式廣泛應用在電子顯示,那麼CMY色彩模式則為印刷不可缺少的一部分,CMY的三色基於印刷三原色,外加黑色變成了CMYK的四色。(在理論上,青色+洋紅+黃色=黑色,但是由於目前制造工藝無法造出高純度油墨,所以便加入了純黑墨。)
通過色彩模式的基礎色彩或數值,我們可以得到千萬種不同的色彩,這裡就涉及到了調整色彩最重要的一點:混色。其實無論是何種色彩模式,我們在使用Photoshop進行調色時,運用最多、最需要了解的便是:混色。
混色:把不同的顏色混合起來,可以組成另外的顏色。
混色在我們生活中非常的常見,例如水彩繪畫中,顏料的色彩數量並不能滿足繪畫需求,這時候就需要通過將不同的顏料混合在一起,來得到更加豐富的色彩。例如我們需要灰色,就可以通過黑色+白色來得到,需要橙色可以通過紅色+黃色來得到。
我們熟知的色彩原理中,RGB三色的混色:藍色+紅色=紫色、藍色+綠色=青色、紅色+綠色=黃色。CMY三色的混色:黃色+藍色=綠色、黃色+洋紅=紅色、洋紅+青色=藍色。
在Photoshop的調色基於RGB、CMY等色彩模式的混色,所以便可以使用各式各樣的調色工具,通過混色來得到我們所需要的色彩。這樣也是我們為什麼需要多多了解混色原理的原因。
Photoshop混色示例:
我們使用Photoshop的可選顏色工具作為示例,對照片色彩進行混色調整。
在調整時我們需要根據調整區域的色彩確定顏色,在這幅圖中,我們可以看到天空與水面大體為藍色。
當我們想要調整天空與水面的藍色時,需要將顏色選項調整到藍色,之後可以使用CMYK的四色對藍色進行混色。
調整藍色中的青色-100%,由於洋紅+青色=藍色,減去藍色中的青色可以看到藍色轉變為洋紅。
而調整藍色中洋紅-100%。
天空的藍色則變為青色。
調整藍色中的洋紅+100%,藍色的色彩加入一些洋紅色調。
調整藍色中的黃色+100%。
根據三原色與三間色原理,藍色轉變為綠色。
調整藍色中的黑色-100%,相當於藍色加入白色,藍色變得更淡。
調整藍色中的黑色+100%,相當於藍色加入黑色,藍色變得更深。
調色工具簡述
CAMERA RAW調色工具
色調
色調指的是一幅畫中畫面色彩的總體傾向,是大的色彩效果。
色調位於CAMERA RAW調整項【基本】下,可以使用滑塊或輸入數值進行調整。減少“色調”可在圖像中添加綠色;增加“色調”可在圖像中添加洋紅色。
色調其實非常好理解,也非常使用,就是調整畫面整體偏綠或者偏洋紅,也可以用來修復畫面的白平衡。
如下圖所示,通過調整色調,我們可以將原本藍色的畫面調整為偏紫或是偏綠。
色調是我經常所用的工具之一,尤其是在調整諸如晚霞、夜景、朝陽等風光照,都會將色調微微調整為偏洋紅,為畫面增加些許紫色,豐富畫面色彩同時增加神秘感。
色溫
色溫我們可以理解為宏觀上的一種大的環境,當我們觀看一張圖片時,整體感覺上在光線分布上顏色是飽滿溫和還是單調冷艷,這就是色溫的體現。
其實如色調相同,我們也可以把色溫看成調整畫面色調偏向的工具,減少“色溫”可在圖像