創作緣起

本教學為作者原創，分享如何運用質感疊加、色調統一與光影塑造，完成一極具古風韻味的簽名作品《奈何》。雖非首發於此，但步驟完整，適合進階學習者參考。

成品賞析

最終作品呈現淡雅墨韻與人物意境交融：

核心技法拆解

1. 素材篩選與去色：挑選具留白構圖的古風人物/山水素材，去色處理奠定墨調基調。
2. 質感疊加：疊加紙張、墨跡、水漬等材質圖層，混合模式設為「正片疊底」或「疊加」，不透明度微調，營造陳舊質感。
3. 色調分級：使用「選擇性顏色」、「曲線」、「色彩平衡」將畫面統一為冷暖對比的古風色系（如青綠影部、暖黃高光）。
4. 光影重塑：新建圖層，以低不透明度軟筆手繪提亮/壓暗，強化主體體積與空間纵深。
5. 文字排版：選用書法字體排版「奈何」，配合圖層樣式（投影、描邊、斜面浮雕）融入畫面，而非浮於表面。
6. 整體潤飾：蓋印圖層（Ctrl+Alt+Shift+E），套用「高反差保留」銳化細節，最終調整對比度與飽和度輸出。

學習建議

古風簽名核心在於「意境先行，技法服務內容」。建議多臨摹傳統水墨與版畫的留白哲學，將 PS 工具轉化為數位毛筆，而非單純濾鏡堆砌。