作者不僅分享唯美人物插畫繪製技法，更詳細記錄創作思路與修正過程——這極為寶貴。原創過程中難免出現畫面空洞、構圖不佳等缺陷，教學中詳述修復方法並傳授寶貴經驗，極具參考價值。

最終效果

創作過程完整記錄

階段一：構圖探索與決策

1. 初稿構想： 隨意草繪確定畫面構圖，不拘泥草稿優劣，核心在確立整體佈局。

2. 基調奠定： 新建疊加模式圖層鋪設大面積漸層，確立畫面基調色彩。

3. 背景變革： 覺得牆壁壓抑透氣，果斷改為樹林背景。創作中若發現問題必須及時捨棄重來，對比兩種方案優劣。

4. 方案綜合定稿： 綜合「僅樹幹顯空曠」與「牆體過於沉重」兩版缺點，融合優點確立最終構圖：既有層次又豐富情景。初期專注整體表達與氛圍，勿陷入細節。

階段二：色彩與大關係建立

5. 色彩佈局： 以綠色為主調，融入淡彩豐富變化。溪流先塗墨綠為倒影鋪墊。

6. 縮圖審視與環境色融合： 縮小視圖檢視大關係，調整色彩保持虛實空間感。避免使用純黑或過深色，陰影部位採用偏灰淡彩，使物體融入環境色，營造空氣感。注意陰影色彩選取不能偏離物體固有色。

階段三：細節精雕與空間層次

7. 細節決定成敗： 縮圖狀態下以大筆觸建立物體基本形體（樹葉、石頭、人物），強化光影。放大後從最遠景開始精修。

8. 遠景樹幹與虛實控制： 新圖層修繪遠景樹幹，位置遠近決定色彩深淺，務必克制色彩濃度以拉開縱深空間。

9. 樹幹陰影與地形變化： 樹蔭融入環境色，亮色提繪受光面；加入石頭豐富地形，遠近石頭色彩對比，保持淡彩偏灰基調。

10. 縮圖複審與空間修正： 縮圖對比發現左上牆體過前，調淡使其後退，與前景樹叢拉開層次。細節階段仍需頻繁縮圖審視，避免畫面僵死。

11. 牆體質感與前後關係： 遠牆雖無主光源但受環境光影響不宜過暗；近圓牆需精心刻畫樹藤、磚石紋理，注意兩面牆前後關係與光源差異。

12. 中近景樹叢耐心刻畫： 近景樹叢需細膩明暗過渡與前後對比，順應生長方向層層疊加，考驗耐心。

13. 場景分區完成： 將場景劃分遠、中、近三區處理，把握整體節奏。

階段四：中景核心區域與水景表現

14. 中景水景精修： 放大至實際像素，從中景最遠處水面著手，刻畫倒影、流水、水草花卉、石頭塊面紋理，注意光源一致與畫面和諧。

階段五：人物主體與畫面微調

15. 人物留最後繪製： 場景完成後繪製人物。新建圖層添加左上角神光，牆角點綴杜鵑花（偏灰紫羅蘭色）豐富畫面不搶視覺。全程邊繪邊對比及時修正。

（後續內容截斷，原教學未完整提供）