教程作者不僅分享了如何繪制一幅唯美的人物插畫,而且還非常詳細的介紹了自己如何創作及完成作品的思路。這些都是非常難得的,因為原創的過程中,難免會有一些缺陷,如畫面中背景太空洞等,這些都需要隨時做一些調整。教程中作者詳述了很多這種缺陷的修復方法,同時還加上了自己創作的寶貴經驗,非常值得學習和借鑒。
最終效果
1、下面這幅是最原先的想法。隨意畫出來。不在呼起稿如何,我要先確定的是畫面的構圖。
2、再建一層選疊加模式,添加一個大漸變,整個畫面的基本色。這是JF最原先腦海裡出現的色。
3、畫著畫著,覺得後面那堵牆太堵氣了,畫面太壓了。不透氣。又新建了一層把背景改畫成樹林。這時就要多構成多對比。當你覺得這個想法有問題或是錯的時候就不要一根筋的死畫下去,要馬上放掉它。改了它。以下兩種想法的對比。
5、結束完第一部份確定好構圖後,開始著手色彩與細節。
6、按原先的思路,整幅畫是以綠色為主調的,但是不能讓它太單調了,適當的添加一些其他淡彩,使畫面更有變化與活力。想讓這條小溪清澈和有倒影,先把它塗成了墨綠。
7、縮小視圖,這樣就能看清大感覺還有前後虛實感有沒有突現,這一階段,是以縮小圖案來畫大感覺直到到位為止。先調整了一下色彩,使畫面保持虛實,為了避免畫面過於沉重,盡量不使用黑色或過於深沉的色彩。受環境的影響,每種事物都不可能整體保持原色,必有部份必定是和環境色相呼應,有些人的作品總是沒法把人物跟場景容和的原因,也是在此沒有應用好。在陰影的部位色彩處理上,可以用偏灰的淡彩。而不使用事物原色的深色系,不能太死板了。如圖中的紫和樹陰的地方,都是偏灰的色彩,讓畫面保持有一種氣息,空氣!這些陰影部位的色彩,並不是隨意加的,要注意在選取同色或互補時,最後表現出來的不能偏離了事物本身的色彩。
8、完成了大致色彩後,開始了要用心的階段。如果沒有以下階段就完成的作品,那就只能算塗鴉。汪中求寫過一本管理學的書叫《細節決定成敗》。我想插畫也是如此,一張插畫的細節很關鍵。而這樣的細節如何算細致的程度那就按個人而定。但起碼你要讓人覺得這張畫是能耐看的,能讓看者停留多幾秒時間甚至更長時間,而不是一眼就過。也有作品細節上並不是細致的,但是它的色彩處理上也可以讓人留連忘返。
在這樣視圖縮小的圖中,開始用大筆觸一筆筆畫出物體基本形體。樹葉、石頭、人物等,把光影更突現出來。
回正題,放大畫面,在剛剛縮小的視圖中畫好的大致畫面開始細節刻畫。個人習慣從畫面最遠處畫起,新建一層,開始在原色彩上修畫,縱橫交錯的樹干,每一顆的位置遠近都不同,所以色彩深淺都不同,這個地方很關鍵,如果色彩深了就不能把整個畫面的遠近虛實拉開,一定要恨心點能淡就淡去。要有縱深。
9、樹干下的部位,花了點小心思刻畫了下,並不需要太細,這裡並不是刻畫重點,樹從的陰影都與環境容合,只要用亮色提畫出受光部位就成。保持基調一致。
10、不能一味就是綠色草堆,加畫了石頭,也讓畫面中的地型有變化,注意色彩與環鏡的搭配,還是要用淡彩偏灰色系的。遠去的石頭和稍近的石頭色彩注意對比。
11、縮小視圖,重新審視,加強對比,右邊的圖是重新改過的,有什麼變化?對比一下前後遠近,主要更改的部位是左上角牆上的部位變淺。讓牆壁遠去些,和牆下面離人物最近的樹叢分開。深淺不同,遠近也會不同,讓空間感更強些。雖然己經到了細畫階段,但仍然要常常停下縮小視圖審查一下畫面。一味的細畫到底會把畫面畫死。注意自己細畫的東西會不會跳脫畫面。
這裡只有耐心畫而己,有人會覺得葉子好多啊,難畫啊,其實並不是這樣的,正好相反。只是數量多而己。只要你不偏離樹技生長的方向,就可以隨意畫出來。致於明暗是要一層層的加畫,也並非一筆完成。總之是要耐心。
14、把上面遠景部份全完成。剩下的中景近景要比以上更有耐心的畫。場景的處理可分成三個部份“遠、中、近”處理。這樣比較好把握。
17、場景的遠中近全畫完,接下來的只剩人物,場景中的人物個人習慣留到最後面。新建一層在左上角畫個射光。另外覺得主體色彩有點單,牆在上角加畫了類似勒杜鵑的花,選擇不會太突出的偏灰的紫羅蘭色,不會太過搶畫面又能豐富畫面。整個繪制過程一定要一邊畫一邊對比。及時的更改很重要。