為大家所總結的50個常見設計詞匯解釋

 　　初學設計的時候，你會覺得仿佛是在修習一門全新的語言。你總會在書本上、老師嘴裡碰到從來沒聽到過的新詞匯，間距、版式、冷色調、暖色調、CMYK、RGB，我了個去。感到迷惑的時候，千萬不要抓狂，今天這篇文章就是寫給大家的設計術語解釋，幫你度過最困惑的入門階段。

　　01.排版(Typography)

　　以更加藝術化的手法將文字等內容排布好，讓它們得具備更強的可讀性，具備更強的視覺吸引力。排版通常和設計息息相關，並且借助多種多樣的字體設計來獲得更好的視覺效果和視覺傳達。

　　02. 正文(Body Copy)

　　設計、書寫、初版的文章主體通常被我們稱為正文(中文其實挺好理解的)，網站中的文章的主體、書籍中的主要內容、甚至你此刻正在閱讀都算是某個文章的“正文”。

　　03. 展示字體(Display Type)

　　那些被設計得引人矚目的標題和字體。電影海報中的電影名稱、雜志的文章標題、報紙的頭條，等等都在此范疇。

　　04. 層次(Hierarchy)

　　元素和信息按照重要程度進行視覺設計，展現出來的效果就是層次。正如同大標題的字體加粗，確保能吸引更多的注意力。

　　05. 字母間隙(Kerning)

　　英文單詞中兩個字母之間的間隙並非均勻統一的，調整兩個字母之間的間隙能夠讓整個單詞看起來更加均勻平衡。

　　06. 行間距(Leading)

　　其實的Leading這個詞的讀音應該為“Ledding”，它通常指的是兩行文字之間的空隙間隔。和字間距一樣，它是控制段落的疏密視覺效果的重要指標。

　　07. 字間距(Tracking)

　　這裡所說的字間距是單詞中字母間隙的疏密與否，調整字間距會讓每個字母之間的距離都隨之變化，它通常是著眼於整體的疏密，注意同字母間隙(kerning)在語境上的差異。

　　08. x高度(X-Height)

　　它指的是小寫字母的平均高度。之所以為稱為x高度是應為通常拿字母x作為參考。

　　09. Ascender

　　Ascender 指的是小寫字母中高於x高度的部分。諸如字母 b、d 和 f。

　　10. Descender

　　Descender 通常指的是小寫字母從x下方延伸出來的部分，諸如字母 g、j 和 p。

　　11. “孤兒”和“寡婦”(Orphans and Widows)

　　他們通常指的是段落在頂部和底部所留出的較短的行。為了視覺上的美觀，通常會盡力通過排版將這些部分隱藏起來。

　　12. 襯線字體(Serif Typeface)

　　也就是我們所說的襯線體，它們通常在橫向或者縱向的端點處有裝飾性襯線(中文中的宋體通常算是襯線體)，襯線體通常看起來很傳統，給人專業和權威的感覺。

　　13. 非襯線體(Sans Serif Typeface)

　　沒有裝飾性襯線的字體(中文中的黑體等通常算在此列)，非襯線體通常看起來更加現代、時尚、整潔。

　　14. 手寫字體(Script Typeface)

　　模仿手寫筆記的字體(中文中這類字體很多，張海山系列的手寫體幾乎都算)，手寫字體常常看起來優雅而有性格。

　　15. 厚襯線體(Slab Serif Typeface)

　　這類襯線體的襯線通常會更加粗壯，多用於標題，很少出現在正文中。厚襯線體通常會追求更厚重、更穩固、更權威的視覺體驗。

　　16. 可讀性(Legibility)

　　字母在視覺上區分度的指標，可讀性涉及到的因素很多，包括字體的大小和類型的選取，通常越簡單的字體越適宜於使用小字體的場合。

　　17. 對齊(Alignment)

　　各種元素在視覺邊緣上保持齊平，按照順序或者邏輯進行布局。排版印刷上所說的對齊通常有四種，居中對齊、左對齊、右對齊和調整對齊，它們都有對應的使用場合。

　　18. 引用(Pull Quote)

　　從正文中摘出一段文字放大，並用作一種分割和強調的視覺元素，呈現你認為重要的文字內容。在雜志的版面設計上非常常見。

　　19. 調色板(Palette)

　　你所選取的用於你的設計中的各種色彩，也就是配色方案。

　　20. 單色(Monochrome)

　　設計的時候只使用一種色彩，或者使用某一色調的深色和淺色。

　　21. 類似色(Analogous)

　　使用色輪中彼此相鄰的三種色彩來作為配色方案。

　　22. 互補色(Complementary)

　　使用色輪上相對位置的兩種色彩來進行搭配

　　23. 三色(Triadic)

　　使用色輪上互呈120度角度的三種色彩搭配

　　24. CMYK

　　CMYK 四個字母對應的是四種不同的色彩，青色、品紅、黃色和定位版套色(黑色)，他們是印刷時用的一種套色模式。這種配色方案中，加入的色彩越多，最後生成的色彩越接近於黑色。

　　25. RGB

　　RGB 是工業色彩標准，其中三個字母分布標識紅色、綠色和藍色，它們也代表三個通道的色彩，RGB和CMYK不同的地方在於它是一種疊加色，加入的色彩越多，整個色彩越接近於白色。

　　26. 彩通色(Pantone ，PMS)

　　PMS，也就是我們常說的彩通配色系統，這套系統是屬於印刷體系的標准化系統，每個色彩都有對應的彩通編號和名稱，更易於用來識別色彩。

　　27.暖色調( Warm Colors)

　　這種色彩通常會讓你想起溫度，感到溫暖。諸如黃色和橙色，它們往往讓人感到舒服、友好、開朗。

　　28.冷色調(Cool Colors)

　　那些讓人感到寒冷的色彩是冷色調，諸如藍色、紫色、綠色，等等，這些色彩通常可以營造出冷靜、平和的氛圍。

　　29. 色彩理論(Color Theory)

　　那些研究人們對於色彩的感受也反饋的理論，它通常會涉及到不同色彩是如何喚醒潛意識中的某些情緒。藍色會讓人感到信任和可靠，這也是為什麼很多企業會選擇藍色作為主要的色彩。

　　30. 漸變(Gradient)

　　顏色無縫地逐步變化，從一種色調過度到另外一種色調，兩種色調通常是呈現出線性梯度的，從左到右，或者重中間到邊緣。

　　31. 不透明度(Opacity)

　　通常用作元素透明度的指標，不透明度越低，透明度越高。

　　32. 分辨率(Resolution)

　　圖片所能呈現的細節的精細度。一般而言，較高分辨率的圖片，所呈現出來的細節越多，效果越好。

　　33. 對比度(Contrast)

　　兩個並列元素之間的差異程度，黑和白，深和淺，粗與細、厚和薄，都是對比。

　　34. 飽和度(Saturation)

　　這是顏色強度和鮮明度的指標。低飽和度的圖片會顯得蒼白，或者是褪色的效果，而高飽和度的圖片會顯得鮮艷而充滿活力。

　　35. 高清圖片(Stock Photo)

　　這裡所說的Stock Photo通常指的是出自專業攝影師之手且有授權的優質高清圖片。當然，我們非常喜歡授權可商用的免費Stock Photo……

　　36. 三分法(Rule Of Thirds)

　　三分法理論，借助兩橫兩豎將圖片分割成為9個部分，交叉處為圖片的重要部位，或者設計重心。

　　37. 品牌(Brand)

　　品牌是涵蓋公司價值的理念、想法、情感和形象的合集。

　　38. 品牌識別(Brand Identity)

　　也就是大家常說的BI，將品牌設計視覺化，用一個具現化的形象來代表公司的價值、品牌的精神。它所涵蓋的外設包括標識、名片、信紙、制服、包裝等等。

　　39. 字體LOGO(Logotype)

　　通常這樣的字體LOGO是基於公司/品牌的名稱或者，經過視覺化的設計之後而構成。諸如谷歌、宜家、迪士尼都是這樣的LOGO。

　　40. 商標(Brandmark)

　　用視覺化的符號或者形象來作為公司和品牌的標識，最典型的是我們所熟知的蘋果公司的LOGO，它使用的是被咬了一口的蘋果。

　　41. 手繪縮略圖(Thumbnail Sketch)

　　並不是所有手繪的標識都是此處說所的手繪縮略圖。它特制在概念設計階段提出的粗略解決方案中的手繪標識，他們通常承載著設計師的概念化設計，這些手繪圖隨後會輸入電腦進行可視化重現。

　　42. 柵格系統(Grid)

　　通過橫豎線來構建柵格系統，用作設計框架。柵格的出現可以幫助設計人員更好的進行各種元素的排布，確保一致性。

　　43. 比例縮放(Scale)

　　將對象進行一定比例的縮放，確保整體外觀比例的一致。在較大比例下進行設計可以創造出精致出彩的細節。

　　44. 紋理(Texture)

　　模擬真實物體表面材質和感覺的設計。紋理可以賦予設計對象以質感，反映實際的視覺外觀。

　　45. 留白(White Space)

　　我們也會將其稱之為負空間，它通常指的是未填充內容的設計區域。留白在設計中是重要的元素，它賦予設計作品以“呼吸感”，有助於規避復雜的設計，保持干淨。

　　46. 邊距(Margins)

　　圍繞頁面或者元素的邊緣空間，通過增減邊距的大小能夠創造出疏密不同的視覺效果。

　　47. 印模割圖(Die Cut)

　　通過在印刷品表面切割出多種不同的形狀來陰躁獨特的視覺效果。這個通常是在完成印刷之後最後的環節。

　　48. 燙金(Foil Stamping)

　　通過熱處理將箔紙按壓到印刷品表面。

　　49. Letterpressing

　　這個是通過金屬模具在紙版表面按壓出有立體感的形狀。

　　50. 假文(Lorem Ipsum)

　　也被稱為“Dummy Copy”，它通常是不具備真實含義的混亂的填充文本，它會展示出文字在某個排版下的視覺效果。