畫冊書籍的封面設計

書籍作為文字、圖形的一種載體，是不能沒有裝幀的。書籍裝幀是一個和諧的統一體，應該說有什麼樣的書就有什麼樣的裝幀與它相適應。在我國，通常把書籍裝幀設計叫做書的整體設計或書的藝術設計。

書籍裝幀的封面設計在一本書的整體設計中具有舉足輕重的地位。圖書與讀者見面，第一個回合就依賴於封面。封面是一本書的臉面，是一位不說話的推銷員。好的封面設計不僅能招徕讀者，使其一見鐘情，而且耐人尋味，愛不釋手。封面設計的優劣對書籍的形象有著非常重大的意義。封面設計一般包括書名、編著者名、出版社名等文字，以及體現書的內容、性質、體裁的裝飾形象、色彩和構圖。

一、封面的構思設計：
首先應該確立，表現的形式要為書的內容服務。用最感人、最形象、最易被視覺接受的表現形式，所以封面的構思就顯得十分重要，要充分弄通書稿的內涵、風格、體裁等，做到構思新穎、切題，有感染力。構思的過程與方法大致可以有以下幾種方法：

1、想象：想象是構思的基點，想象以造型的知覺為中心，能產生明確的有意味的形象。我們所說的靈感，也就是知識與想象的積累與結晶，它是設計構思的源泉。

2、捨棄：構思的過程往往“疊加容易，捨棄難”，構思時往往想得很多，堆砌得很多，對多余的細節愛不忍棄。張光宇先生說“多做減法，少做加法”，就是真切的經驗之談。對不重要的、可有可無的形象與細節，堅決忍痛割愛。

3、象征：象征性的手法是藝術表現最得力的語言，用具象形象來表達抽象的概念或意境，也可用抽象的形象來意喻表達具體的事物，都能為人們所接受。

4、探索創新：流行的形式、常用的手法、俗套的語言要盡可能避開不用；熟悉的構思方法，常見的構圖，習慣性的技巧，都是創新構思表現的大敵。構思要新穎，就需不落俗套，標新立異。要有創新的構思就必須有孜孜不倦的探索精神。

二、封面的文字設計：
封面文字中除書名外，均選用印刷字體，故這裡我主要介紹書名的字體。常用於書名的字體分三大類：書法體、美術休、印刷體。
1、書法體：書法體筆劃間追求無窮的變化，具有強烈的藝術感染力和鮮明的民族特色以及獨到的個性，且字跡多出自社會名流之手，具有名人效應，受到廣泛的喜愛。如《求實》、《娃娃畫報》等書刊均采用書法體作為書名字體。

2、美術體：美術體又可分為規則美術體和不規則美術體兩種。前者作為美術體的主流，強調外型的規整，點劃變化統一，具有便於閱讀便於設計的特點，但較呆板。不規則美術體則在這方面有所不同。它強調自由變形，無論從點劃處理或字體外形均追求不規則的變化，具有變化豐富、個性突出、設計空間充分、適應性強、富有裝飾性的特點。不規則美術體與規則美術體及書法體比較，它既具有個性又具有適應性，所以許多書刊均選用這類字體，如：《知音》、國外的《NEWYORK》等。

3、印刷體：印刷體沿用了規則美術體的特點，早期的印刷體較呆板、僵硬，現在的印刷體在這方面有所突破，吸納了不規則美術體的變化規則，大大豐富了印刷體的表現力，而且借助電腦使印刷體處理方法上既便捷又豐富，彌補了其個性上的不足。如《譯林》、《TIME》等刊物均采用印刷體作為書名字體。

有些國內書籍刊物在設計時將中英文刊名加以組合，形成獨特的裝飾效果。如《世界知識畫報》用“W”和中文刊名的組合形成自己的風格。刊名的視覺形象並不是一成不變地只能使用單一的字體、色彩、字號來表現，把兩種以上的字體、色彩、字號組合在一起會令人耳目一新。如：《風流一代》的刊名把書法體和印刷體結合在一塊兒，使兩種不同外形特征字體產生強烈的對比效果。又如《戀愛婚姻家庭》雜志的刊名采用兩種字號、兩種色彩的節奏編排，而且小字疊大字，組合出層次的變化，頗具特色。

三、封面的圖片設計：
封面的圖片以其直觀、明確、視覺沖擊力強、易與讀者產生共鳴的特點，成為設計要素中重要部分。圖片的內容豐富多彩，最常見的是人物、動物、植物、自然風光，以及一切人類活動的產物。圖片是書籍封面設計的重要環節，它往往在畫面中占很大面積，成為視覺中心，所以圖片設計尤為重要。

一般青年雜志、女性雜志均為休閒類書刊，它的標准是大眾審美，通常選擇當紅影視歌星、模特的圖片做封面；科普刊物選圖的標准是知識性，常選用與大自然有關的、先進科技成果的圖片；而體育雜志則選擇體壇名將及競技場面圖片；新聞雜志選擇新聞人物和有關場面，它的標准既非年青美貌，也非科學知識，而是新聞價值；攝影、美術刊物的封面選擇優秀攝影和藝術作品，它的標准是藝術的價值。

四、封面的色彩設計：

封面的色彩處理是設計是重要一關。得體的色彩表現和藝術處理，能在讀者的視覺中產生奪目的效果。色彩的運用要考慮內容的需要，用不同色彩對比的效果來表達不同的內容和思想。在對比中求統一協調，以間色互相配置為宜，使對比色統一於協調之中。

書名的色彩運用在封面上要有一定的分量，純度如不夠，就不能產生顯著奪目的效果。

另外除了繪畫色彩用於封面外，還可用裝飾性的色彩表現。文藝類書籍封面的色彩不一定適用教科書；而教科書、理論著作的封面色彩就不適合兒童讀物。要辯證地看待色彩的含義，不能形而上學地使用。

一般來說設計幼兒刊物的色彩，要針對幼兒嬌嫩、單純、天真、可愛的特點，色調往往處理成高調，減弱各種對比的力度，強調柔和的感覺；女性書刊的色調可以根據女性的特征，選擇溫柔、妩媚、典雅的色彩系列；體育雜志的色彩則強調刺激、對比、追求色彩的沖擊力；而藝術類雜志的色彩就要求具有豐富的內涵，要有深度，切忌輕浮、媚俗；科普書刊的色彩可以強調神秘感；時裝雜志的色彩要新潮，富有個性；專業性學術雜志的色彩要端莊、嚴肅、高雅，體現權威感，不宜強調高純度的色相對比。

色彩配置上除了協調外，還要注意色彩的對比關系，包括色相、純度、明度對比。封面上沒有色相冷暖對比，就會感到缺乏生氣；封面上沒有明度深淺對比，就會感到沉悶而透不過氣來；封面上沒有純度鮮明對比，就會感到古舊和平俗。我們要在封面色彩設計中掌握住明度、純度、色相的關系，同時用這三者關系去認識和尋找封面上產生弊端的緣由，以便提高色彩修養。

日本書籍裝幀中“點”的應用　

　“點”在幾何學中只表明位置並不具備面積和方向。而在平面構成中，“點”作為造型要素之一，卻具有不可忽視的重要作用。盡管在人類遠古時期的手工制品表面裝飾紋樣中，“點”就已被大量應用。然而時至今日，當代的設計家依然運用著“點”的多種變異和排列組合，再現著“點”的令人驚歎的藝術魅力。
　　在日本的書籍裝幀藝術中，用於封面裝飾的構成手段可謂風格各異、流派繁多。但最富於時代精神的表現形式之一莫過於“點”的構成運用。縱觀近十年來日本書籍裝幀藝術中“點”的表現形式，大體可以歸納出四種類型：

一、強調整齊劃一，以形成秩序美
　　秩序美也是一種韻律美。它蘊含在大小相同、間隔相等、橫平豎直的嚴格模式中。整齊劃一極易陷入板滯。然而背水一戰，也會產生極具個性的優秀作品。《日本國憲法》一書的封面裝飾效果簡潔、醒目。是采用橫豎點的等間距排列法。應用到法典類圖書封面裝飾中，則將人們所期望的秩序並然的心態統一起來。同時，白地印紅“點”，也巧妙地揭示了這一構思的來源。當設計者感到這種“點”的等間距排列法用於此書的裝飾十分貼切時，就又在前後環襯的設計中再現了這一裝飾主題。妙在不是一次簡單的重復，而是采用了封面裝飾的翻陰版。這種一正一負的反復變化，產生了節奏和韻律，給讀者帶來鮮明的印象。
　　諸如此類，還可舉出許多。比如1986年，日本廣播出版協會出版的《圖書目錄》，封面裝飾圖案的骨架依然強調著一種秩序美。但較之上例更為寬松，采用“點”的等間距連接縱向平行移動方式。加上充分發揮現代噴繪技術塑造物體逼真、細膩的特點，使得各個圓點猶如泛出銀光的粒粒珍珠，設計者的立意大約要突出該協會出版物所具有的價值吧。為了活躍構圖，增加表現力，設計者把靠近書名位置的三粒“珍珠”偷換成三顆藍色調絞花“玻璃球”，因而又形成了同樣大小的