3DMAX制作在大海中航行的帆船教程

 　　Hello，我的名字叫Moises Gomes，在這篇教程中我會與你們一同回顧創作這張圖片的過程。

　　這張圖是作為我的一個個人項目制作的。我想要挑戰自己，利用這個機會提高自己無機建模、貼圖和渲染的能力和技巧。

　　在開始講解之前我要感謝藝術家David Carvalho，在制作這個作品的概念階段他一直與我一起，我還要感謝我的朋友，也是藝術家stevão Teuber，他參與了這個作品的照片組裝和整合。

　　作者：Moises Gomes 使用軟件：3ds Max，Photoshop，V-Ray，Misc

　　我會從到到位仔細講解制作過程。

　　概念

　　創作這只艦船的概念是在一個暴雨天氣沖浪的時候想到的。畫了一些草圖後我決定開始制作這個項目(圖01-02)。

　　圖01

　　圖02

　　建模

　　下一個挑戰是建模。模型做起來很復雜，因為盡管不是一個有機的物體，但是這只船看起來仍然很機械化。下面這些圖片顯示了建模過程(圖03-04)。我先將注意力放在船的主要造型上，然後是船身的總體結構。

　　圖03

　　圖04

　　這是個非常重要的過程，因為有必要確保所有的比例都是正確的(圖05-06)。

　　圖05

　　圖06

　　做好了主要的造型和結構之後，我開始做建模的細節，開始添加所有的特點(圖07-08)。

　　圖07

　　圖08

　　在這裡建模就幾乎完成了。在這個過程中，我在結構和整體的設計上做了一些改變，使船的前部看起來像一只怪獸(圖09)。

　　圖09

　　下面這些圖中可以看到我做了一些變動(圖10)。

　　圖10

　　圖11是最後的建模效果(圖11)。

　　圖11

　　貼圖

　　船的貼圖是這個制作中最花費時間的過程，這是因為裡面包括了很多材質。

　　這只船需要看起來像是使用很久了的效果，整體像是非常的破爛，以顯示出這只船到達過很多不同的地方，經歷過不同的風險。考慮到這一點，場景中就不能有任何新的或者干淨的東西。為了獲得這個效果我使用了Photoshop軟件。

　　我用了V-Ray做為渲染器，因為我發現這個軟件不需要做太多的復雜配置就能得到真實的效果。下面的圖顯示了制作紋理的區域和部分紋理(圖12-14)。

　　圖12

　　圖13

　　圖14

　　船體到這裡就基本完成了，但是還有很多東西要做。到現在我已經占用了6GB的紋理貼圖(圖15-16)。

　　圖15

　　圖16

　　我設定了描影器的參數，獲得船艙入口的最佳效果。

　　所有的紋理我用到了漫反射、凹凸、位移和反射貼圖(圖17)。

　　圖17

　　圖18是做好紋理之後的模型圖(圖18)。

　　圖18

　　渲染

　　船的渲染是個很簡單的步驟。我發現V-Ray可以提供最好的渲染效果，並且參數和設定最少。

　　最後把這張圖輸入到Photoshop中做合成。

　　渲染時我的主要目的是確保沒有太硬的陰影，這樣在Photoshop中就能進行調節，與照片相匹配。

　　我用V-Ray做最後的渲染，還用到了V-Ray物理相機(圖19-23)。

　　圖19

　　圖20

　　圖21

　　圖22

　　圖23

　　圖24是用前面提到的圖片做為材質設定制作的效果(圖24)。

　　圖24

　　我還把圖片渲染了一些更深的顏色，沒有閃光點使圖片色調保持統一。這樣使後面的顏色調節和照明調節變得更加容易。

　　合成

　　確定並測試好材質和照明後獲得的效果看起來不錯，下一步是渲染分開的元素，開始組合最終的3D圖。我渲染了Z-depth、漫反射、環境閉塞和Alpha Wire貼圖(圖25)。

　　圖25

　　圖26是做了第一次扭曲之後的效果(圖26)。

　　圖26

　　毫無疑問，在制作過程中最困難的部分是計劃。這在每一種藝術形式中都是存在的，包括傳統藝術。

　　把圖片輸入到Photoshop中，添加一些strokes開始 慢慢形成最終的效果圖(圖27)。

　　圖27

　　然後我用Dodge工具調節了亮點(圖28)。